“‘现在的古典音乐’不仅要演绎过去的伟大遗产，还要与我们今天生活的社会相连接。”
领导“Hic et Nunc!(这里，现在)音乐节”的强京源（67岁）在最近的书面采访中表示：“今年的节目以古典与现代、多种风格的融合为中心。”
强总监解释道：“主要作品通过时间和记忆探讨人类的内心深处和感官，具有共同点。”他补充道：“这些作品从微小而零碎的记忆出发，最终指向人类存在的重大问题。”
为庆祝现代音乐大师乔治·库尔塔克的百年诞辰，演出《卡夫卡-片段》便是其中的代表作。该作品将卡夫卡的日记和信件中摘录的片段转化为短小而浓缩的音乐，表达了人类复杂的情感。
世界著名男高音伊恩·博斯特里奇演唱的马勒《亡妻之歌》则让人直面爱与失落、生命与死亡、迷惘等主题。重现法国作家马塞尔·普鲁斯特的《追忆似水年华》中的沙龙音乐会的演出，通过记忆与时间探讨人类内心。
强总监将这些演出以“局外人”作为关键词进行归纳。
“这些作品中的人物在某种意义上都失去了自我，或失去了爱，像是永恒的‘局外人’。我希望观众能在多样而深刻的光谱中发现自己独特的‘这里，现在’的意义，而不是寻找一个固定的答案。”
今年音乐节的另一个焦点是AI。强总监关注AI不仅能改变古典音乐的创作，也可能改变“聆听方式”。
他回忆起两年前，世宗独奏团委托麻省理工学院媒体实验室的托德·马科伯教授，在艺术殿堂首演的《流动交响曲》。该作品设计让听众利用AI技术在线调整河流声、弦乐器的比例、曲目长度等，以符合个人喜好。
当时，马科伯教授的一句话深深印在强总监的脑海中：“后来的年轻人可能会问，‘那个时代的人真的会一遍又一遍地听同一首曲子吗？’”
强总监起初对此表示怀疑。他自问：“想象一下改变贝多芬第六交响曲的聆听方式，难道不是很难吗？”但他也意识到：“未来聆听和体验音乐的方式可能会与现在大相径庭。”
实验仍在继续。世宗独奏团正在与麻省理工学院媒体实验室和KAIST城市人工智能研究所合作，准备明年全球首演的《首尔城市交响曲》。该作品将市民的参与和访谈、首尔的声音与动作、城市的大数据转化为音乐材料，描绘首尔的形象。
强总监表示：“如果没有包括AI在内的新技术，这种方式的作品是难以诞生的。”
然而，音乐的中心并不会改变。
“在古典音乐中，这些技术最终是为了唤醒人类的情感，创造美丽。就我个人而言，我始终认为音乐的中心是人类及其特性。”
※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。
