今天，我参加了成南市第81届光复节庆祝活动。尽管有降雨的消息，现场座无虚席，市民们的热情让我倍感欣慰。这里正是我在前两年创作的独立运动音乐剧《佩奇卡》中，响起《将军歌》和《出征歌》的地方，和市民们共同感动与欢呼的场景让我倍感亲切。

然而，当我听到作为庆祝曲目响起的埃尔加的《威风堂堂进行曲》时，心中不禁涌起一丝悲伤的疑问：为何在今天这个光复的神圣祭坛上，我们要借用大英帝国扩张与霸权的旋律来庆祝我们的解放？这首曲子在2020年英国最大的古典音乐节“BBC普罗姆斯”上，因其颂扬殖民统治和奴隶制而遭到当地知识分子和文化界的激烈批评与争论。

在音乐的旋律中，我想起了在满洲的雪原和海参崴的寒风中流血牺牲的无数独立军和殉国先烈。他们所捍卫的，不是外来交响乐，而是浸透着故乡泥土气息的母亲之歌，以及市场上悲伤与欢愉交融的民族独特气息。

在这奇异而令人羞愧的景象面前，仿佛在为先烈准备的光复节祭品上摆放了英国食物，我深刻感受到我们在“习惯”这个懦弱的名义下，和在“惯例”这个无力的沉默中，已经太久没有提出应有的问题。

◆ K文化时代的阴影，公共领域忽视的民族音乐与文化主权

我们怎能否认西方古典音乐的崇高价值？我并不是要指责某个地方政府或艺术团体。只是这反映了音乐界历史认知的缺失和无批判的惯例所造成的可悲自画像。作为由市民税收运营的公共交响乐团和指挥，至少在光复节这一天，应该研究并演奏一部雄浑的民族创作曲目，这难道不是他们的公共使命吗？

然而，如今民族音乐却被挤出公共艺术团体和文化基金会的视野，依赖于微薄的民间艺术家的辛勤付出。如今全世界都在热衷于K文化，而在K-pop的璀璨灯光背后，作为我们根基和灵魂的民族音乐却被冷漠地忽视。根干枯萎的树木，绝不会长久开花。我们不能再对K文化时代的这一矛盾视而不见，必须以文化主权的名义进行反思。

当然，我们也不能仅仅责怪制度和环境。作为音乐人，我谦卑地承认，涉及民族精神的表演常常被认为“乏味和生硬”。因此，创造一个不被历史重压所困扰，人人都能欢呼的动态而优雅的舞台，才是当今艺术家们应承担的真正责任。

◆ 打破国歌前的沉默……“分辨的智慧”开启完整的光复

每当面对与亲日和纳粹合作争议相关的作曲家安益泰，以及与亲日转向争议的尹致昊的国歌时，我们总是面临沉重的沉默之墙。

这并不是要急于否定和推翻一切的呼声。我们只希望在每次唱国歌时，能够唤醒我们内心的“分辨的智慧”。如果不将打破旧有习惯与纠正惯例的“变革的智慧”结合起来，我们所梦想的完全独立、光复和精神文化的解放之日将永远不会到来。

◆ 超越对立与防御的反思，后代的勇气将开启“历史的进步”

娱乐圈中偶尔爆发的家族亲日争议，依然显示出未清算的历史伤痕对我们今天的影响。我们不能无条件地追究那些背负着自己未选择的家族枷锁的后代的连带责任。

然而，超越沉默与防御，给未来世代留下光明的自豪感，是我们这个时代不可推卸的任务。如果亲日派的后代能够勇敢地参与到文化独立与文化光复的伟大征程中，这将是真正的历史治愈与和解的开始。这将是我们社会面临的最感人的和解舞台，也是伟大历史进步的体现。

◆ 不屈的K魂旋律，迈向光复100周年的第一步

在去年光复80周年之际，我为即将到来的光复100周年策划了一场象征性的表演，投入了2000万元个人资金，计划举办80人交响乐团的演出，但却遭遇了冷漠的阻碍。今年我再次筹集了3000万元，试图申请项目，却只收到了冷漠的拒绝。

回想起在严寒的雪原上流血牺牲的独立先烈们的奉献，今天的无奈与孤独并不是我停下脚步的理由。同时，我也相信，作为教育者，向我所教的学生展示在任何考验面前都不屈服的姿态，是我应尽的责任与使命。

在红马之年，光复81周年即将结束之前，我希望唤醒被外力掩盖的民族灵魂与气节，献上蕴含我们独特气息与《阿里郎》精神的雄浑解放舞台，向先烈们致敬。在迈向光复100周年的这条激动人心的旅程中，我满怀期待地迎接未来K文化独立军的参与。