血液被压制，显然是错误的。今年威尼斯双年展的韩国馆艺术总监崔璧娜自信地表示，她打通了韩国馆的“血脉”。然而，这一空间却让人感到困惑和乏味。难道还有我不知道的其他解放空间吗？韩国馆今年展示的《解放空间：堡垒与巢穴》只留下了无尽的疑问。尽管她的目标是将韩国馆打造成“活着的纪念碑”，但却因错误的方向而导致气息受阻，令人难以集中注意力。
崔璧娜在5日（当地时间）于意大利威尼斯举行的记者会上强调了“血脉”的重要性。她表示：“用针刺入韩国馆的身体，虽然会感到疼痛和沉重，但之后身体会放松。”
崔璧娜对韩国馆的建筑本身表现出执着。她表示：“从韩国馆原本有什么、消失了什么、还有什么开始。”因此，她拆除了二层空间的墙壁，打开了通往屋顶的通道。然而，在前来参观的无数观众中，有多少人知道韩国馆的二层空间曾经是封闭的呢？没有任何可以让人感受到空间被打开、气息被畅通的实质性体验。
展览整体上仍然停留在他们自己的世界中。崔最高的《梅尔迪安》在勇敢前行后突然停滞，而罗惠莉的《轴承》虽然提出了八个站点的主题，但每个站点所要表达的内容却难以理解。各个站点的身份模糊不清，崔最高和罗惠莉的作品也显得格格不入。
尤其是哀悼站点下的桌子旁，孤零零放置的汉江雕塑《葬礼》，其策展方式干扰了作品的欣赏。坐在椅子上的观众被引导着身体倾斜去看地上的作品，但这并没有放大作品所蕴含的情感，反而让人觉得这只是展览中散落的众多碎片之一，令人感到可怜。
在智能向感官转变的时代，国家馆中那些能够通过本能感知的展览给人留下了深刻印象。日本馆通过婴儿玩偶唤起了对脆弱生命的爱与共同体精神，加拿大馆的湿漉漉的水獺皮大衣则提醒人们生态系统中被排斥的事物。德国馆与韩国的许多贫民窟相似，而西班牙馆的无数旅游明信片则让人窥见收藏家的疯狂。更不用说以华丽的花朵、DJ和伏特加为前景的俄罗斯馆，毫无顾忌地展示了战争罪国的厚颜无耻和与独裁政权勾结者所制造的低俗表演。
崔璧娜在欧洲活动了20年。她表示：“在欧洲活动时，我拒绝被定义为韩国策展人或亚洲策展人。”同时，她提到革命、劳动和公民等话题时，面对某位记者“展览没有触动人心”的评论，她以“专业人士”回应：“到目前为止，我遇到的都是专业人士，所以普通观众的反应还需要观察一下……”
她真正想说的是什么？她在威尼斯想与谁沟通？五位研究员的参与也无法填补这一空缺。长期从事艺术界的人士表示：“这次机会应该重新思考导演的选拔方式。如果在国外活动，就随意任用。”
两年后，韩国馆的新任艺术总监希望能够打动观众的眼睛和心灵。
※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。
