韩病道民主党院内代表在16日针对吴世勋首尔市长的“韩江巴士违规调查掩盖疑云”表示：“必须彻底查明违规疑云及其掩盖经过，明确市长本人是否参与。”韩院内代表在当天民主党釜山市党举行的最高委员会会议上指出：“昨天在首尔市国政审查中揭露的违规掩盖疑云，简直令人震惊。”他表示：“韩江巴士实际上已沦为观光游船，除了业务不善的争议外，甚至还出现了内部审计掩盖回扣的疑虑，必须查明曾声称要成为市民出行工具的韩江巴士，是否变成了某些人填补私囊的工具。”他进一步指出：“首尔市审计委员会发现了与船舶建造公司合同相关的违规嫌疑，并已撰写了调查请求书。然而，在向吴市长报告后，调查请求未能进行，突然下达了销毁所有调查资料的指示。如果属实，这就是试图掩盖的‘韩江巴士门’。”他强调：“必须查明是谁、为何以及出于何种理由停止了调查请求并下达了资料销毁的指示。”他对吴市长表示：“虽然声称先行推进了审计院的审计，但这并不足以逃避目前提出的所有疑虑。应全面公开相关资料，并通过独立调查查明真相。”在前一天的国会行政安全委员会进行的首尔市国政审查中，吴市长表示已指示准备向审计院请求审计和调查请求。审计院的审计请求被驳回后，目前首尔市审计委员会正在进行内部调查，调查结果将视情况决定是否进行调查请求。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩总理韩成淑在10月9日表示，政府计划到2030年将当前的174种韩语语料库增加到340种，以便人工智能（AI）能够更准确地读取和理解韩文。 在首尔钟路区世宗文化会馆举行的第580届韩文日庆祝活动上，韩总理指出：“连接人类与人工智能的语言价值和竞争力变得越来越重要。” 她强调：“韩文是唯一一种记录了创造者、时代以及创制原理的文字，政府将积极支持韩文在高科技时代的价值。” 政府的方针是扩充用于AI学习的韩语语料库，以将我国的知识和文化与世界连接，提高韩语的竞争力。语料库是为语言研究或AI学习而系统收集的大规模语言资料。 韩总理还提出了扩大教育基础以应对全球韩语学习需求的计划。计划将目前273个教授韩语的世宗学堂增加到2030年的350个以上，并将开设韩语课程的正规教育机构从51个国家扩展到70个以上。 世宗学堂自2007年起以13个为起点，今年已增至273个。去年，约24万人在世宗学堂学习韩语，约23万人在海外当地学校学习韩语。 韩总理表示：“世界各国人民不仅享受韩国文化，还积极学习韩语。”她评价道：“世宗大王的理念正在传播，世界人民通过韩文学习知识，更深入地体验韩国文化。” 为了加强韩国文学的海外传播，政府将加大翻译支持。韩总理提到两年前作家韩江获得诺贝尔文学奖，表示将系统培养韩国文学翻译人才，并扩大翻译和出版支持。 政府还将继续推进外来语的净化和本国语言的规范化。韩总理指出：“我们应持续努力，使国民在日常生活中能够更轻松、美丽地使用本国语言。” 她强调，今年是《训民正音》发布580周年，同时也是在1926年日本殖民时期为了保护我们的语言和文字而设立“加加日”100周年。 她表示：“当日本试图夺走我们的语言和文字时，研究我们的语言和编纂字典本身就是一种独立运动。”并缅怀朝鲜语言学会学者的字典编纂工作以及李允宰和韩晶老师的监禁殉国。 她还提到，光复后，易于学习的韩文迅速提高了国民的读写能力，并支持了工业化和民主化。她表示：“在未来的100年里，韩文将受到更多世界人民的喜爱，政府将尽力确保其在AI时代继续发挥价值。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

张哈石作家访问了位于全北高敞的质马齋、米堂徐廷柱的故居以及米堂诗文学馆，并撰写了长篇访记。这不仅仅是一篇简单的文学游记。文章从禅云寺的山茶花、道说庵的摩崖佛像、质马齋的风以及米堂的故居出发，探讨了韩国现代文学史上最棘手的问题之一：我们该如何记住徐廷柱。作为最美丽地使用韩语的诗人之一，他为何在历史面前如此脆弱？他的辉煌文学成就与亲日及赞美权力的黑暗历史又该如何共存解读？张作家所描述的质马齋的风景因此显得更加意味深长。米堂的故居虽然被保存下来，但显得冷清，而改建的米堂诗文学馆内则陈列着手稿、初版书籍及众多曾代表韩国文坛的文人和评论家的赞誉。金东里、柳宗浩、金炫、金宇昌、李御龄、赵芝勋、金春洙、黄东圭等当代文坛巨匠们都认可了米堂的语言天才，金煥基、千景子、金基昌、朴弼秀等画家也与他的诗产生了联系。曾几何时，文坛上出现了“米堂军团”一词，足见他的影响力之大。这样的评价完全可以理解。在韩国现代诗中，像徐廷柱这样自由穿梭于韩语的音律、感性、乡土性与神话性、生与死、时间与永恒问题的诗人并不多见。他于1915年出生在高敞，在《花事集》中开启了原初生命与感性的世界，在《鬼蜡刀》中提炼了韩国人的悲怆，在《新罗初》和《东天》中拓宽了视野，探讨了新罗、佛教、轮回与永恒的世界。在《质马齋神话》中，他再次回到故乡，将无名的人们、民间传说、祖母的故事与乡土语言提升至现代诗的领域。从感性到悲怆，从悲怆到永恒，再到神话与故乡的转变令人惊叹。在这个意义上，我一直认为，如果韩国文学中有像毕加索这样的文学技师，徐廷柱或许是最值得提及的。毕加索经历了蓝色时期和玫瑰时期，开创了立体主义，并在古典主义与超现实主义的领域中游走，米堂同样没有安于某一种文学形式。就处理韩语的技巧、节奏、词汇与意象的创造性而言，他无疑是韩国现代诗中罕见的语言大师。然而，正是在这一点上，更为棘手的问题开始出现。伟大的文学才能是否仅凭其本身就能成就伟大的人与伟大的文学？张哈石作家的访记中，尤其引人注目的是米堂十五岁时的经历。1930年，作为中央高等普通学校的学生，徐廷柱参与了纪念光州学生运动一周年的示威，因而被捕并受到起诉缓刑，最终被学校开除。这位殖民地的十五岁少年走上了抵抗日本帝国主义的街头。然而，十多年后，他的立场发生了巨大的变化。在日本统治末期，他发表了美化日本战争、鼓励朝鲜青年参战的作品，解放后也与权力保持了密切的关系。1987年，他为当时的总统全斗焕的生日写了祝贺诗。问题不仅仅在于一位作家的政治选择。一个在十五岁时抵抗殖民权力的少年，为什么在中年时却歌颂帝国的战争，而在晚年又赞美军事权力的最高领导者？这是一个人性与哲学的问题。我认为米堂缺乏的并不是文学才能。相反，正因为他的才能过于卓越，问题才愈加明显。他所缺乏的是能够控制和引导其天才的更高精神标准，也就是说，在历史面前的伦理自觉与对人类的责任感。米堂歌颂了佛教、新罗、轮回与永恒。他的诗想象力跨越千年，有时甚至扩展到宇宙的层面。然而，具有讽刺意味的是，这位凝视着遥远时间与高空的诗人，却未能充分关注自己时代中受苦者的面孔。这正是米堂文学的伟大与局限同时存在的地方。他的诗歌飞升至天空，却忽视了脚下的人。我在1983年春天曾在其位于房排洞的家中对米堂进行过采访。他回忆起自己在十九岁时因伤寒濒临死亡时，看到朝鲜白瓷的白光，领悟到超越生死的“墙”的新世界，即生死一如的境界。当时我眼中的米堂只是位天真的老人，但现在回想起来，我对他在那个时刻未能对全斗焕的权力说出一句尖锐的批评感到遗憾。在这一点上，我不禁想起毕加索。1937年，西班牙内战期间，巴斯克地区的小城镇格尔尼卡遭到轰炸。毕加索将这一惨状描绘在一幅超过7米的巨幅画布上。抱着死去孩子痛哭的母亲、受伤的马、倒下的士兵与折断的刀交织在一起的《格尔尼卡》，不仅是一件艺术作品，更成为20世纪战争与国家暴力的象征。毕加索同样并非完美的人。他的私生活存在严重问题，他的政治选择也成为批评的对象。然而，至少在《格尔尼卡》中，他明确表明了艺术家在自己时代巨大暴力面前应站在何处。毕加索希望《格尔尼卡》在西班牙恢复民主自由之前不回国，而这幅作品最终在1981年民主化后回到了西班牙。艺术家去世后，画作却比独裁更长久地存活下来。将米堂与毕加索简单地划分为善与恶并不合理。人性并非如此简单。毕加索也有阴影，米堂也有作为光州学生运动中少年所拥有的正义感和将韩语提升至新高度的伟大文学成就。然而，将两人的生平放在一起，就会显现出一个关于艺术的重要命题。艺术的技术完美与艺术家的精神完满并非同一回事。米堂在前者上是个巨人，但在后者上却留下了未填补的空白。他生前曾被提名为诺贝尔文学奖候选人，这在韩国文坛上流传已久，但诺贝尔委员会的候选推荐资料在50年内不公开，因此我们无法确认米堂受到何种评价，或为何未能获奖。因此，断言他因亲日或赞美权力而未获诺贝尔文学奖，超出了历史事实的范畴。然而，在从世界文学的角度评估他的文学时，这个问题始终伴随其后。因为伟大的文学并非仅凭语言的技巧而完成。在这一点上，2024年获得诺贝尔文学奖的韩江形成了有趣的对比。《少年到来》直面1980年光州的创伤，而《不告别》则将济州4·3的记忆与人类的痛苦融入文学。瑞典文学院对韩江文学的关注，正是其面对历史创伤与揭示人类脆弱的文学力量。诺贝尔文学奖的标准并非仅是政治正确。文学不是宣传文，伟大的作品也不是道德教科书。然而，若无视时代与人类的痛苦，谈论人类的普遍性也将变得困难。继米堂之后，长久以来被视为韩国诺贝尔文学奖有力候选人的高银同样留下了不同形式的问题。2018年，诗人崔永美的揭露使性骚扰问题公之于众，随后高银提起的损害赔偿诉讼中，法院认定崔永美所揭露的性骚扰内容属实，且高银在上诉中也败诉。米堂与高银的问题性质与时代不同，因此不应简单地合并定罪。然而，这两个案例向我们提出的问题是：文学成就与人的生活能分离到何种程度？过去，许多事情可以被掩盖。权力者的错误、艺术家的私生活、知识分子的虚伪，随着时间的推移可能被遗忘或埋没在少数人的记忆中。然而，AI时代却不同。人类所产生的记录以数字数据的形式积累、搜索和连接。数十年前的文字、照片、视频、证言、判决和记录瞬间可以在同一屏幕上呈现。AI不仅赋予人类新的能力，同时也照出可怕的镜子。一个无法隐藏的时代已经开始。那么，人类该回归何处？我认为，矛盾的是，AI时代越是需要人类回归灵性。这里所说的灵性并非仅指特定宗教的教义，而是意识到存在比人类更大的秩序、对自身欲望与才能不绝对化的谦逊、以及将他人的痛苦视为自己痛苦的能力。圣经将人视为上帝的形象。耶稣说，安息日是为人而存在的。这是对制度的超越，宣告人优先于制度。佛教讲究慈悲，教导我们要将所有存在视为自己一样，因为所有存在都厌恶痛苦、热爱生命。《道德经》讲究上善若水，最高的善如水，滋养万物而不争，流向低处。《周易》则说生生之谓易，宇宙的基本运动在于生成与生命，而非毁灭。在《周易》乾卦的开头，有四个字：元亨利贞。在传统易学中，元亨利贞被解读为天道的四种德行。元（元）代表开始与根源，亨（亨）代表通达与成长，利（利）代表利益与和谐，贞（贞）则代表正直与坚固的完成秩序。尽管解读有多种学说，但东亚思想史将这四个字理解为天地孕育万物、滋养万物并完成的伟大秩序。我想在21世纪的AI文明中，以稍微不同的方式解读这一点。元是宗教，亨是文化艺术，利是哲学，贞是科学。这并非《周易》原文的传统注释，而是为了观察当今文明的一种现代解读。元问根源。我从哪里来，为何而生？是否存在超越人类的绝对价值？这属于宗教的领域。亨则展开生命。人类通过音乐、美术、文学、舞蹈和建筑表达感受、爱、悲伤与梦想。这是文化艺术。这是问什么是对的、什么是有益的标准。什么是真理，什么是正义，人类该如何生活？这属于哲学。贞则将这一切验证并完成为现实的秩序。发现自然法则，创造技术，实际改变人类生活。这是科学。没有宗教的文化艺术容易迷失方向，没有文化艺术的哲学则显得干枯，没有哲学的科学可能变得危险。没有科学的宗教与哲学也可能失去改善人类生活的力量。这四者并非彼此敌对，而是统一的。元亨利贞。从这个框架重新审视米堂的悲剧，显得颇具趣味。对他而言，“亨”，即文化艺术是充盈的。他对语言的掌控能力、美学感受力，以及将韩国人的情感与神话转化为诗的力量是无与伦比的。然而，支撑他辉煌“亨”的“元”和“利”，即在超越人类的价值面前自我谦卑的灵性与对历史和人性的哲学伦理是否足够，值得重新审视。技术存在，但引导它的指南针却薄弱。因此，他的语言有时飞升至天际，却未能降临到时代中最底层流血的人身边。在此，再次回到质马齋。张哈石作家的访记中提到米堂诗文学馆的有趣景观。楼下是众多文人留下的赞誉，楼上则展出了与米堂的亲日及赞美权力相关的作品。这一结构本身或许就是我们今天阅读米堂的方式。不能仅仅阅读赞誉，也不能只阅读亲日作品。应当同时阅读《菊花旁》和《东天》，以及《质马齋神话》，也要阅读《五章松井颂》。这样才能看见人性的徐廷柱，才能看见我们自己。因为人类同时拥有美与卑鄙、勇气与软弱。我认为米堂在韩国文学史上不可抹去。相反，更应深入教授。我们应当教孩子们《菊花旁》的韩语是多么美丽，同时也要询问为何如此美丽的语言使用者在历史面前做出了错误的选择。这就是教育。仅仅赞美会导致偶像化，单纯教授过错则会导致历史的抹杀。将伟大人性的光辉与阴影同时展现给下一代，让他们做出判断，这才是历史教育与人文教育。我们也可以在这里思考，为什么尹东柱至今仍受到喜爱。这不仅仅是因为他的语言比米堂更华丽。他在殖民地的夜空下，甚至为诗歌的轻易书写感到羞愧。金洙暎也并非因为是完美的人而存活。他在谈论自由的同时，不断反思自己的懦弱。认识羞耻的能力，或许是人类所赋予的最重要的灵性之一。圣经的悔改、佛教的忏悔、儒教的反省，最终都始于自我反思。人类并非因完美而伟大，而是因为能够意识到错误并转身而去而伟大。米堂最令人遗憾的正是这一点。如果他在晚年留下了一首直面自己亲日与赞美权力的诗，那将会如何？如果当年走上光州学生运动街头的少年徐廷柱，向晚年的徐廷柱提问：“我为何变成了这样？”那样一位语言天才，或许能够将自己的羞耻升华为韩国现代文学的伟大作品。因此，他的沉默更加令人惋惜。如今，我们站在一个全新文明的门槛上。AI能够记住比人类更多的信息，计算速度超过人类，并且在不久的将来，可能在许多领域做出比人类更精细的判断。当机器人和物理AI扩展人类的身体能力时，人类将获得前所未有的力量。然而，无论技术如何发展，有一个问题是AI无法替代的。我们将如何使用这股力量？是拯救人，还是统治人？是让人自由，还是控制人？是用于战争，还是拯救生命？回答这个问题的不是GPU或算法，而是人类。因此，在AI时代，科学越是发展，哲学越是需要；哲学越是深入，文化艺术越是必要；而所有这一切的根源，都是尊重超越人类的价值与生命的灵性。再次回到元亨利贞。元是提醒我们不要忘记根源；亨是让我们以人道的方式绽放；利是不断询问什么对人类有益；贞则是将这一切正直而坚固地完成。宗教、文化艺术、哲学与科学必须重新统一。我认为这就是AI时代的新人文主义。圣经、佛经、《道德经》和《周易》，以及我们民族古老的天地人思想，最终指向的地方并没有太大差异。人类并非孤立存在。天地与人、人与自然、宇宙在一个生命秩序中相互连接。因此，真理应指向人类，正义应保护人类，自由应拯救人类，文化艺术应提升人类的灵魂，科学应使人类的生活受益。宗教则应提出最根本的问题，以防所有力量变为人类的傲慢。米堂徐廷柱是韩语的巨人。他的文学成就无法抹去，也不应被抹去。然而，质马齋的风在今天传达给我们的教训并不仅在于他的诗有多美丽。仅凭美丽，人类并不能完成。仅凭天才也不够。知识、荣誉和权力同样如此。所有这一切之上，必须有使人类成为人类的精神。毕加索的《格尔尼卡》之所以至今仍然存在，韩江的文学之所以唤起世界读者对历史创伤与人类脆弱的关注，最终是因为艺术在与人类痛苦相遇的地方获得了更大的普遍性。米堂的生活则在相反的方向上给我们留下了宝贵的问题。无论多么伟大的才能，如果在历史与人类面前不自我反思，是否能够完成？这个问题如今不仅仅是对米堂的提问，而是对我们所有生活在AI时代的人们的提问。在一个所有记录都将留下、所有信息都将连接的时代，人类的言行不再像过去那样轻易被遗忘。因此，未来在矛盾中将我们送回最古老的地方。灵性。元亨利贞。一个不再分离竞争的文明，而是围绕人类与生命重新统一的文明。技术向前发展，而精神则应回归根源。科学应向宇宙进发，而人类则应更深入地探索自身内心。即使在AI超越人类智力的时代，人类最后应保留的，是超越智力的东西，即良知、爱与羞耻的灵性。如果没有这些，天才的语言也可能成为权力的装饰品，世界顶尖的AI也可能成为压迫人类的工具。然而，如果有这些，文学、艺术、哲学与科学都将成为拯救人类的力量。从元开始，绽放于亨，通过利使人类与世界受益，最终以贞正直地完成。这应是宇宙的秩序与人类文明的道路。在阅读张哈石作家的质马齋访记时，我思考了米堂，思考米堂时又想到了毕加索、高银与韩江，最终思考到了AI时代的人类。最终，问题只有一个。我们将如何使用我们的才能？数千年的宗教与哲学所给出的答案也归结为一个：人。宇宙与历史最终询问的是人类生活的价值。而人类真正的伟大并不在于攀登多高，而在于从高处能够再次降临到多低的人身边。这就是真理、正义与自由，也是我们在AI时代需要重新寻找的灵性之路。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

政府在全球最大的出版市场美国推广K-书籍。 文化体育观光部与韩国出版文化产业振兴院于9月2日至3日在美国纽约NYC研讨会与会议中心举办了“走进纽约书展”。 自2015年起，每年在3至5个国家举办的“走进书展”旨在支持国内出版社与当地买家之间的出口洽谈。去年在5个国家共进行了1045次出口洽谈，取得了约1766万美元（约242亿韩元）的出口成果。 今年将在越南、泰国、台湾、美国和意大利举行出口洽谈会。去年纽约洽谈会进行了252次洽谈，洽谈金额超过750万美元，今年也将通过与美国当地主要出版及版权相关人士的洽谈，探索版权出口及出版知识产权（IP）的多种扩展可能性。 此次洽谈会将有来自国内的15家出版社，如Gloryen、故事花、达山出版社、未来恩、子音与母音、蛋糕股份有限公司等直接参与洽谈。同时也将进行101种委托书籍的洽谈代理。 在美国，除了全球大型出版集团外，还有独立出版社、专业出版社和文学代理等40家公司参与。全球最大的出版集团“企鹅兰登书屋”和“哈珀柯林斯”，以及美国代表性出版集团“西蒙与舒斯特”，还有哈谢特书集团的“格兰特中央出版”等全球出版集团和主要出版品牌均参与其中。 9月2日举行的研讨会上，第一代文学代理巴巴拉·吉特沃参与，分享了成功向海外介绍《素食主义者》（韩江）、《请照顾妈妈》（申京淑）等韩国文学的经验，主题为“韩国内容的全球成功战略：进入美国出版市场与韩国文学的成长机会”。 韩国出版内容在美国市场的领域不断扩展，不仅限于文学，还包括漫画小说（图画小说）和利用出版知识产权（IP）进行影视化等。根据美国市场调研机构“塞卡纳书籍扫描”，韩国网络小说及网络漫画改编的漫画小说（图画小说）《我独自升级》（秋公）的印刷版共10种已进入当地年度销售排名前20名。 《千个蓝色》（千善兰）、《洞》（边惠英）、《物种起源》（郑裕贞）、《设计者们》（金彦洙）等韩国小说的影视化版权合同也在积极进行，此次洽谈会被期待为促进韩国出版知识产权（IP）的二次创作提供重要机会。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

三星公司宣布将大幅提高三星霍姆奖的奖金规模，以加强对科学人才的培养。从明年起，各部门的奖金将从3亿韩元提高至5亿韩元，总奖金也将从18亿韩元增加至30亿韩元。 霍姆基金会于5日表示，从2027年第37届三星霍姆奖开始，科学奖物理·数学、科学奖化学·生命科学、工程奖、医学奖、艺术奖、社会服务奖等六个部门的获奖者将各获得5亿韩元的奖金。 各部门的奖金比之前增加了2亿韩元，总奖金增长率为66.7%。这一增额的时机与三星创始人霍姆李秉喆先生去世40周年相吻合。 三星霍姆奖的奖金提升是自2010年各部门奖金从2亿韩元增至3亿韩元以来的首次调整。霍姆奖自1997年设立以来，奖金曾于2005年增至2亿韩元，并在2010年至今维持在3亿韩元。 三星霍姆奖是为了纪念已故的李健熙前会长所倡导的“人才第一”和“社会公益”精神，于1990年设立。自1991年首次颁奖以来，至今已颁发188个奖项，累计奖金达到379亿韩元。 李在镕三星电子会长也通过霍姆奖延续了前任的培养人才的理念。自2022年以来，他连续五年出席颁奖典礼，鼓励获奖者及其家属。 基础科学奖自2021年起在李会长的提议下得到扩展。原本只颁发给一人的科学奖，现分为物理·数学和化学·生命科学，每年选出两名获奖者。这一举措旨在增加对基础科学领域的支持，因为基础科学的研究成果往往需要较长时间才能转化为产业应用。 历届获奖者中，有人获得了国际奖项。美国普林斯顿大学教授许俊义在2021年获得三星霍姆奖科学奖物理·数学奖后，次年获得菲尔兹奖。作家韩江在2024年5月获得三星霍姆奖艺术奖后，同年10月被评选为诺贝尔文学奖得主。 霍姆基金会认为，奖金的增加将为科学技术研究者的长期研究、艺术家的创作活动及社会服务活动提供更强的支持。通过扩大奖金，计划在国内外推荐阶段获得更广泛的候选人群体。 金晃植霍姆基金会理事长表示：“期待在各个领域中取得世界性成就的优秀候选人能够积极被推荐，希望致力于研究、创作和服务的人才能够被更多人所知。” 第37届三星霍姆奖的候选人推荐将于10月底结束。获奖者将经过国内外专家评审，于2027年4月公布，颁奖典礼定于同年6月举行。霍姆基金会将在候选人提交后，经过约5个月的评审委员会和海外顾问的验证，选出获奖者。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

2024年诺贝尔文学奖得主韩江近日提及了引发争议的培材高中的5·18民主化运动戏谑事件。 根据联合通讯社的报道，韩江于15日在法国阿维尼翁举行的第80届阿维尼翁艺术节上与韩国记者进行了公开座谈。在会上，他表示，关于培材高中的事件，应该思考“我们究竟是如何失败的”。他还指出，社会不应仅将仇恨视为个别事件，而应将其作为全社会反思的契机。 韩江在座谈中提到：“在教育领域的教师朋友们也对此问题进行了很多思考，他们会讨论‘我们能做些什么’和‘作为老一辈，我们是如何走到这一步的’。” 他强调：“当出现如此重要的事件时，我们不能在震惊和惊讶中就此过去。我们应该准确捕捉到浮出水面的各种问题，共同思考未来的方向。” 联合通讯社还提到：“一个冲击掩盖另一个冲击，接下来的冲击又掩盖之前的冲击，这种情况并不好。”他表示，社会事件不应被视为一次性议题，而应被看作是共同体的任务。 韩江将此次事件与全球范围内日益严重的仇恨问题联系在一起。他指出：“如何克服仇恨问题是我们面临的重要课题。”他表示：“现在是我们共同思考如何在这个仇恨的时代转变方向、走向另一条道路的时刻。” 他补充道：“将仇恨视为问题本身就是一件非常好的事情。如果我们一致认为仇恨不是自然的，而是一个问题，那么或许就会有希望。” 此次座谈会也是韩江自去年12月诺贝尔文学奖颁奖典礼以来首次与韩国媒体进行公开问答。报道中他表示：“说实话，我感到很有压力，因此我有些隐退，但现在似乎关注度减轻了，心情也轻松了些。” 此外，韩江当晚还意外出现在阿维尼翁艺术节的象征性场所——教皇宫荣誉剧院，参与了小说《作别不离》的朗读表演《鸟》。 在表演中，法国演员伊莎贝尔·于佩尔和韩国演员李惠英分别用法语和韩语朗读作品中的人物独白和对话，韩江在表演的最后亲自上台朗读了关于济州4·3事件和韩国战争前后平民屠杀的小说后半部分，赢得了观众的热烈掌声。 韩江表示：“阅读书籍是一种非常个人的体验，而表演则是共同的体验。在这个舞台上，我们可以一起品味演员的声音、动作和表情，这一点非常有意义。” 根据联合通讯社的报道，观看表演的法国观众对韩国现代史的悲剧表现出浓厚的兴趣，并给予了作品高度评价。朗读表演《鸟》预计将在10月通过首尔国际表演艺术节(SPAF)与国内观众见面。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

诺贝尔文学奖得主韩江曾参与创办的独立书店“今日书房”日前宣布暂停营业。自2018年开业以来，这家书店走过8年，也曾因韩江获奖后一度成为文学爱好者争相到访的空间。然而，热度终究未能抵消现实压力，书店最终在西村通义洞的巷弄里暂时熄灯。 一家名人书店的关闭，之所以引发关注，并不只是因为它与韩江有关，更因为它折射出独立书店在当下所面临的普遍困境。租金、人力、库存、活动运营，每一项都是成本；而真正愿意为纸质书和线下阅读空间持续买单的人，却并没有想象中那么多。 近年来，韩国各地独立书店不断出现，也成为城市文化地图中颇具风格的一部分。它们不只是卖书的地方，也是读者相遇、作者交流、地方文化被重新看见的空间。但在短视频、社交平台和即时消费主导的时代，阅读越来越容易被“打卡”替代，书店也常常被当作拍照背景，而非真正发生阅读的场所。 韩江获得诺贝尔文学奖后，“今日书房”曾迎来大量人流。这种关注固然珍贵，却也暴露出一种矛盾：文学可以在一夜之间成为话题，但阅读很难在一夜之间成为习惯。独立书店真正需要的，不是短暂的排队和围观，而是日常的购买、稳定的读者，以及愿意慢下来翻开一本书的人。 笔者认为，独立书店的难，不只是经营者的难，也是社会阅读氛围变化的缩影。当一本书的价值越来越难以被即时流量衡量，当线下文化空间难以与商业租金赛跑，书店的灯光便显得格外脆弱。 “今日书房”的暂别，也再次引发人们对独立书店生存现状的关注。阅读习惯不断变化、经营成本持续上升，正在考验着独立书店的生命力。如何在商业与文化之间找到平衡，或许将成为越来越多独立书店共同面对的课题。

人工智能（AI）可以学习文字，但人类却享受阅读的乐趣。 6月25日，首尔国际书展吸引了大量热爱书籍的人们，打破了“阅读是安静的”这一偏见。人们在各个出版社展位之间穿梭，触摸和翻阅五彩斑斓的书籍，欢声笑语，畅所欲言。AI无法体验书籍带来的丰富乐趣。 23岁的韩惠恩在去年参加书展后，今年再次光临。他表示：“去年非常开心，所以今年又来了。我真的很喜欢书，能在一个地方接触到各种书籍的活动并不多。”他补充道：“能接触到超出自己喜好的新书也很棒，真是愉快。” 今年的书展主题是“人类宣言——霍莫·杜杜里（Homo duduri）”。“杜杜里”是韩国古籍中出现的神话生物，也是铁匠的古老名称，类似于铁匠神赫淮斯托斯。这个瘸腿的神通过无数次的锤击，打造了阿基琉斯的强大盾牌和赫尔墨斯的精致头盔。脆弱的人类同样通过阅读、思考、交流和经历，经过长时间的锤炼，形成自己的思想。而AI只需一次“咔嗒”便能给出答案，这种“生活”的深度是它无法理解的。 诗人李在妮在书展的读书会中谈到了“人性”。他说：“生活通常并不安静优雅，而是充满艰辛和痛苦，这与铁匠的经历相似。人类的缺陷和脆弱，才是人性的体现。”他补充道：“每个人都在摇摆和犹豫中向前迈进，这就是生活。” AI无法理解的书籍魅力……“享受”的人类 今年的首尔国际书展依然人潮涌动。展馆外排满了购票的人，馆内则是书籍爱好者的身影，几乎没有立足之地。参观者们在各个展位之间忙碌穿梭。当天上午，尽管韩国与南非的世界杯比赛正在进行，大家却选择了在书籍面前驻足。 本届书展共有来自18个国家的538家公司（国内361家，海外177家）参与，展览、读书会、体验活动等各类项目多达416个。 参展公司各自以独特的展位迎接读者。民音社设立了胶囊玩具区展示周边产品，文学手册则进行了立体书展览和命运抽签活动。金英社提供手写体验区，博林出版社的员工则身穿围裙，推荐书籍的“北马卡塞”也吸引了众多读者。安全屋以“书籍就是时尚”等口号吸引年轻参观者的注意。大型书店如教保文库、Yes24、Millie’s Library等也设立了展位。Yes24的“阅读跑营地”在开幕首日就吸引了1700多人参与。 23岁的林彩琳表示：“我来是为了获得作家千善兰的签名。书展的最大魅力在于能在同一地点看到不仅是知名的大型出版社，还有小型出版社和本地书店。” 参观者们最爱的依然是书籍。民音社的展位前，排队结账的人流与观众的动线交错，工作人员不得不举起“结账队”指引旗帜来疏导人群。 来自江原道春川的26岁郑允珠首次参加书展。她表示：“我想亲自看看我们地区还未出版的书籍，所以来了。能亲自看到并购买书籍真好。” 带着孩子前来的家庭参观者也很显眼。45岁的朴哈娜与三年级的孩子一同前来，她说：“现在的书籍种类繁多，我觉得我给孩子读书和挑选书籍的能力有限。在书展上，孩子可以自由选择各种书籍，也能自然接触到不同国家的书籍。” 她还表示：“在书展排队本身就是一种教育。喜欢书籍的人聚集在一起，孩子也参与其中，忍受无聊和艰辛，在复杂的环境中保持秩序，这一切都是宝贵的文化体验。” 海外书籍……期待“汉江诺贝尔奖获奖，台湾也有机会” 本届书展的主宾国是法国，德国、台湾等多个国家也参与其中。台湾展区以“这里！台湾书籍在售！”为口号，展示了小说、绘本、散文等多种作品。 负责台湾展区的台湾内容产业发展协会（TAICCA）国际业务项目经理比欧娜·杨表示：“韩国在地理上接近，文化共鸣也很强，是台湾出版物出口的重要市场。” 近年来，台湾文学在海外市场的拓展加速。作家陈思宏和陈怀等在国内读者中受到关注，而今年凭借《1938台湾旅行记》获得布克奖的杨爽子也最近来访，与读者见面。 台湾政府也在积极支持本国文学的海外推广，推出翻译支持项目。比欧娜·杨项目经理表示：“政府层面正在实施翻译补助金项目，台湾文学翻译成其他国家语言后，出版社可以获得补助。” 比欧娜·杨项目经理表示：“杨爽子获得布克奖是台湾出版界的重要成就。过去日本文学，最近韩国文学在西方受到关注，台湾也应当跟随这一趋势。” 韩国文学在台湾的知名度也在不断提升。作家白世熙的《想死但想吃炸酱面》、朴相英的《大城市的爱情法》等作品持续受到读者喜爱。 作家韩江获得诺贝尔文学奖对台湾文学界产生了很大的激励。比欧娜·杨项目经理表示：“韩江获奖后，台湾文学界出现了‘我们也能做到’的氛围，大家对台湾的机会充满期待。”

5日（以下均为当地时间），在意大利威尼斯普恩塔德拉多加纳，一座曾用作海关的344年历史建筑的二楼，巴西艺术家保罗·纳扎雷特的个人展览‘代数’正在进行。此次展览在场所、空间与作品之间形成了微妙的张力与和谐。 经过建筑师安藤忠雄的改造，这里重生为皮诺收藏的美术馆，地面上布满了纳扎雷特用洁白盐晶描绘的大圆圈，正是奴隶船‘奴隶船（tumbeiro，葡萄牙语）’的轮廓。观众的脚步踩在盐上，盐粒四散，唤起了威尼斯辉煌景象下隐藏的痛苦历史与创伤。 盐具有双重性。作为支撑殖民经济的贸易商品，盐不仅保存了奴隶船上的食物，也加重了伤痛。然而，盐同时也是治愈与净化的象征，能够阻挡腐败与厄运。推动贪婪之船的盐，对某些人而言是苦涩的痛苦或哀悼的泪水。 威尼斯曾是盐贸易的中心。在这座因盐垄断而积累财富的华丽人工岛上，乘坐纳扎雷特的盐奴隶船的观众们从遗忘中苏醒，目睹了暴力与剥削的历史。 在位于贾尔迪尼的威尼斯双年展韩国馆，盐同样是哀悼的媒介。诺贝尔文学奖得主韩江展出的雕塑‘葬礼’是将黑色干枯树枝插在盐堆上的形态。该作品在异国他乡唤起了几乎被海水淹没的济州4·3事件。整体而言，这个略显单调的韩国馆成为了观众驻足的地方，唤起了对无法告别或不应告别的过去的哀悼。 踏上漂浮的墓碑 过去，普恩塔德拉多加纳曾存放盐。威尼斯共和国凭借盐的垄断掌控了地中海贸易。盐是昂贵的商品，象征着财富与权力。纳扎雷特正是在这个地方用盐描绘了‘漂浮在海上的棺材’奴隶船的轮廓。 奴隶船‘奴隶船’是强迫非洲人被运往巴西的集体墓地。船员们在漫长的航行中用盐腌制的食物填满船舱，但被绑架的许多非洲人在奴隶船上因疾病、饥饿和暴力而丧生。观众们无意间跨过地面的盐线，踏上历史上被排除的死亡之船，呼唤被遗忘的死亡并进行哀悼。 恢复被殖民统治和集体屠杀所破坏的身份的努力也十分突出。艺术家在边境地区收集的左鞋被向外排列，试图恢复被殖民主义破坏的身份。过去的非洲人在被奴役前，必须围绕‘遗忘之树’旋转，抹去自己的身份。这是将人变成可交易商品的过程。展览厅左侧的鞋子似乎是对那些被统称为‘奴隶’的人的脚步的回归，唤起被抹去的名字与记忆的哀悼仪式。 以威尼斯运河的风景为背景，孩子们画的难民船的图画提醒着我们，至今仍有生命在海上进行着搏斗，而用孩子的脏鞋等制作的脆弱船只与展览窗外悠然驶过的水上巴士形成鲜明对比。享受的旅游与为生存而逃亡，形成了两种截然不同的移动。 打捞出墓碑 我在想，这些树都是墓碑吗？我走过每个被截断的树干，黑色的树木上落满了盐晶，后面是伏着的土堆。（韩江，《不告别》（文学同仁），第9页） 艺术家韩江的雕塑‘葬礼’是在盐堆上竖起的光秃树木，许多蜷缩在寒冷中、迎接雪花的男女和瘦弱的孩子们。该作品也是对消逝存在的哀悼。 黑色的树木就像支撑着泥土与海面上威尼斯底部的无数木桩。人工岛威尼斯与自然岛济州岛的美丽风景下，埋藏着的暴力与创伤交织在一起。 两场展览均将持续至11月22日。

“当韩江作家获得诺贝尔奖时，我们书店两周内没有一本书进货。现在才稍微有些书进来。顾客们说，‘我好久没来地方书店买书了，怎么会没有书？网上的韩江书都卖光了，书店却没有书，这说得通吗？’我感到非常羞愧。” 经营庆尚南道密阳市地方书店已有两代的青学书店代表申昌燮在14日青学书店三门店举行的'地区书店活性化现场座谈会'上如是表示。 申代表指出，“韩江作家或知名政治人物出版书籍时，由于大多数交易商在首尔，书籍根本无法进货。”他还表示，“经历了几次这样的事情后，我甚至希望大热书籍根本不要出版，实在让人感到无力。” 文化体育观光部部长最辉永在当天的座谈会上与密阳的5家地方书店（青学书店三门店、青学书店密沟店、东亚书店、未来书店、同行书林）代表进行了交流，听取了他们的真实意见。 最部长在听取申代表的苦衷后表示：“书籍具有公共资源的性质，人们希望在各地都能看到书籍。”他承诺将关注是否有特定商家在中间获取书籍，并寻找能够实现均衡分配的方案。 最部长还提到：“我国的阅读率急剧下降，扮演着会客厅角色的地方书店也在不断减少。”他表示，作为总统时就对此非常关注，并将继续努力改善相关问题。他强调：“我们将通过改善学校图书馆的供货等多项制度，努力创造地方书店生存所需的条件。” 地方书店的代表们纷纷表示：“无论怎么做都觉得不行。”未来书店代表李灿熙表示：“供货问题暂且不论，书店里根本没有人。”他担忧道：“自从疫情后，零售模式转向线上，顾客再也没有回来了。这才是最大的问题。”他请求：“希望能研究出解决办法。” 关于学校供货改善的声音也被提及。东亚书店代表申观燮指出：“学校虽然不是图书馆，但仍然会大量购买书籍，然而大部分书籍却是通过互联网公司购买。”他指出，学校行政系统内地方书店的图书购买流程相较于网上书店更为复杂。此外，还有呼吁改善那些在当地没有实体店却截留学校供货的虚假地方书店的情况。 关于图书定价制度的改善也被提出。申昌燮代表表示：“现行的图书定价制度实际上是15%的折扣固定制。”他指出，“所谓的教保、阿拉丁、Yes24三大书店维持15%的折扣，导致所有书店不得不跟随。”他补充道：“在维持了20多年15%后，去年由于太困难降到了10%。”他表示：“在15%折扣的情况下，剩下的10%中扣除物流费和工资后，只能勉强维持2%到3%。” 最部长表示，关于学校供货的问题将与教育部进行沟通，关于图书定价制度将考虑如何进行补充。 此外，文化部还计划收集意见，以支持地方书店的运营，并将其纳入明年的预算制定过程中。特别是基于此次现场座谈会，文化部将致力于确保地方书店的可持续性，支持居民和游客随时光临地方书店，共同阅读、交流，并通过书籍进行多样化的体验。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。