韩国文化艺术委员会（阿尔科）宣布，2027年文艺振兴基金项目申请接收将于10月8日开始。 此次项目涵盖现场进入、文学、视觉艺术、多元艺术、表演艺术和国际交流六个领域。 2027年文艺振兴基金项目的支持预算总额为939亿韩元，比2026年的603亿韩元增加了337亿韩元。特别是国际交流的支持预算比之前扩大了2.5倍以上。 艺术家的成长阶段定制支持也将得到加强。首次进入艺术现场的预备艺术人的支持预算将扩大至127亿韩元，以增加他们积累现场经验的机会。创作和演出人员的雇佣支持预算也将增加至167亿韩元，预计将支持690人。原有的“青年艺术家跃进支持”项目将从2027年起分为四个不同的项目，支持规模将从约1.6亿韩元扩大至2.8亿韩元，增加至1.7倍。支持标准和内容将根据各个领域的特性进行重新编排，超出34岁的年龄限制，为艺术家在现场持续成长提供基础。 从12日起，将推出“AI引导聊天机器人”，以更简单快捷地提供支持项目的主要内容和申请流程信息。用户只需简单输入支持条件，即可找到可申请的项目，使用“定制化项目查找”服务。 阿尔科在AI工作组讨论后，修订了关于支持申请书撰写和创作过程中AI使用的基本指南。该指南强调创作的核心是人类艺术家，并建议在支持申请书中注明AI的使用情况。然而，仅凭使用AI这一事实不会在评审中给予加分或减分。同时，评审委员不得将支持申请书等评估材料输入AI。 文艺振兴基金的支持项目可通过国家文化艺术支持系统申请，截止时间为11月5日下午3点。各项目的指导视频将在阿尔科的YouTube频道上提供。有关此次项目的详细信息可在ArtNuri和阿尔科网站上查看。 阿尔科委员长李范焕表示：“2027年是历史上最大规模的支持预算编制年，将成为基础艺术可持续生态系统建设的重要转折点。”他强调：“阿尔科的项目将促进艺术家的创作与成长，并为国民的丰富文化享受提供坚实支持。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

集团防弹少年团(BTS)正在通过世界巡演《阿里郎》(ARIRANG)与南美粉丝见面，秘鲁利马出现了“BTS大路”。 根据联合通讯社的报道，BTS将在7日和9日至10日（当地时间）在秘鲁利马的圣马尔科斯体育场举行演出。这是自2013年出道以来，BTS首次在秘鲁演出。 演出前，利马的圣地亚哥·德·苏尔科区于5日至11日临时将苏尔科地区的萨克拉门托街部分路段命名为“BTS大路”，并在现场设置了标识牌。今年8月，加拿大多伦多也曾在BTS演出期间临时将部分道路命名为“BTS大路”。 利马各地还将举行特别活动来庆祝BTS。作为苏尔科友谊公园的地标，阿尔科·莫里斯科自5日起被装饰上象征BTS的紫色灯光，并将于11日前每天进行灯光秀。在喷泉公园的梦幻喷泉也将举行以BTS为主题的音乐、灯光和水幕秀活动。 秘鲁官方旅游网站“秘鲁旅游”也期待此次演出能吸引更多游客，介绍当地的美食、文化和自然风光。 与此同时，BTS在2日至3日于哥伦比亚波哥大举行的演出中吸引了约10万名观众，标志着南美巡演的开始。当地媒体《滚石》西班牙语版评价BTS的演出是粉丝们期待已久的舞台，反响热烈。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国文化艺术委员会（阿尔科）于10月3日在首尔儿童大公园成功举办了“2026艺术森林节与背景直播”（以下简称“艺术森林节”），并于6日对此进行了公告。 此次节日以赞助的形式邀请文化艺术赞助者，350名通过抽签从1821名捐赠5000韩元以上的赞助者中选出，连同一名陪同者，共计邀请700人参加。 今年是艺术森林节的第四届，活动与YouTube频道“J.K.O.U.T”的“背景直播”合作，推出了无固定时间表和舞台的新型节日形式。 10CM、Urban Zakapa、Eric Nam在首尔儿童大公园的各个角落惊喜现身，与观众互动，神秘嘉宾白智英也参与了现场演出，增添了特别的乐趣。此外，还有Annoying Box、钢琴家尹汉的演奏，以及话剧《游轮》和音乐剧《六个音乐剧》与《双城记》的快闪表演。 艺术森林节的主要活动将制作成“J.K.O.U.T”频道的“背景直播”内容，并通过YouTube公开。未能到场的公众也可以在网上体验到惊喜的现场演出和观众的反应等生动的节日体验。 现场还邀请了以“赞助伙伴”身份参与的YouTube创作者，包括权多多、周浩达、J.K.O.U.T和赵贤雅的《平常的星期四》。这些赞助伙伴创作者将通过各自的在线频道再次介绍节日现场的体验。 李范焕委员表示：“今年的艺术森林节通过熟悉的YouTube新媒体平台，降低了公众接触文化艺术赞助的门槛，意义重大。希望文化艺术赞助能够像游戏和节日一样，融入日常生活，形成新的文化，感谢所有参与的赞助者。” 此外，本次节日的预报名和现场活动所筹集的赞助款项将全部用于“戏剧明日基金”。“戏剧明日基金”是由演员申久和朴根亨的捐赠发起的阿尔科代表性募款活动，旨在支持青年戏剧人的成长和可持续艺术活动。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

文化体育观光部与（财）艺术经营支持中心于10月1日至11月30日推出“2026韩国演出季”宣传活动。 “韩国演出季”是为了迎接演出旺季（10月至11月），联合宣传主要表演艺术活动及各地演出，旨在提升公众对表演艺术的关注。 “首尔国际表演艺术节（SPAF）”、“首尔艺术市场（PAMS）”、“Re:Bound节”等主要表演艺术活动将在这个秋季举行。 介绍国内外优秀作品的“首尔国际表演艺术节”将于10月8日至25日在国立中央剧场、大学路剧场Quad、阿尔科·大学路艺术剧场等地举行。艺术节将展出20个海外邀请作品及国内作品、合作作品，涵盖戏剧、舞蹈、音乐和多元艺术等领域。 “首尔艺术市场”将于10月13日至16日在国立中央剧场、阿尔科·大学路艺术剧场等地举行。活动将通过展示9个作品的试演（秀），以及作品介绍、演示和一对一业务咨询，支持表演艺术相关人士的实际交流与沟通。 “Re:Bound节”将于10月16日至11月14日展示2026年20个地区代表艺术团体的作品，演出地点包括艺术殿堂自由小剧场和首尔各区文化基金会的主要演出场地。 16个地方文化基金会也将通过提供地区演出信息、演出观赏活动、利用地方节庆场所设立宣传展位等方式，推动全国范围内的演出热潮。 此次活动的演出信息将通过“韩国演出季”官方网站提供。各种主题的演出相关内容也将在官方社交媒体（Instagram @kstagefesta）上发布。 除了演出信息外，还将提供“适合与孩子一起观看的演出”、“与地方旅行相结合的演出”等观众定制的演出推荐内容，并推动观众分享演出观后感的互动活动。此外，还将利用演出场馆的户外空间，或与地方演出场馆和餐厅等联动，开展体验式宣传。 2026年第二轮演出优惠券将于9月1日至11月30日在5个在线预订平台（Naver预订、NOL、Yes24、TimeTicket、TicketLink）通过先到先得的方式发放。特别是仅适用于在非首都圈演出场地举办的演出，还将在4个在线预订平台（Naver预订、Yes24、TimeTicket、TicketLink）额外发放每人2张的非首都圈专用优惠券。在非首都圈的文化艺术中心，还将针对老年人（55岁以上）、残疾人、低收入群体、渔农民及中小学团体观众提供现场折扣。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国文化艺术委员会（阿尔科）与日本文化厅合作，将于10月3日和4日在首尔艺术家的家中举办‘亚洲艺术圆桌会议（Asian Art Roundtable，以下简称‘AAR’）’。 AAR是日本文化厅为支持亚洲地区下一代策展人之间的交流与共同研究而于2023年启动的国际合作项目。来自韩国、中国、日本、台湾等亚洲各地区的约20名策展人将参与此次活动。 他们将围绕‘共同体（Community）’、‘灵性（Spirituality）’和‘移民（Migration）’主题，分享当代亚洲社会与艺术面临的问题，并探索新的视角和艺术实践。此次在首尔举行的AAR将公开此前一直在非公开状态下进行的研究与讨论。 3日将举行国际研讨会。哲学家及文化理论家韩炳哲、东亚哲学专家东京大学东洋文化研究所教授中岛隆宏，以及研究性别、移民和照顾问题的文化人类学家延世大学文化人类学系教授金贤美将进行开幕演讲。 AAR参与的策展人将发布关于三大核心主题（共同体、灵性、移民）的研究成果，并提出来自不同地区和社会背景的多元视角的视觉艺术观点。随后，开幕演讲者与AAR参与策展人将与顾问委员日本东京森美术馆馆长片冈真美、艺术线材中心艺术总监金善正、以及中国深圳龙美术馆馆长皮莉共同分享围绕亚洲当代社会与艺术的各种问题，并深化对亚洲当代议题的讨论。 4日，将举行AAR策展人与国内策展人及艺术家共同参与的小规模主题圆桌会议。参与者将基于三大核心关键词分享不同地区和社会的经验，理解亚洲不仅是一个固定的概念，而是多元视角交汇的场域，扩展对亚洲当代社会与艺术的研究与讨论。 李范焕委员长表示：“此次圆桌会议是亚洲策展人与研究者分享不同社会文化经验的重要场合，共同探讨围绕亚洲的当代视觉艺术主要议题。”他期待通过AAR，国内艺术界对亚洲多样的社会、文化和艺术实践的关注与研究能够进一步扩展。 国际研讨会和圆桌会议的参与申请将通过在线进行。有关开幕演讲者及发布者等活动相关内容及申请的详细信息可通过阿尔科官网及Eventus查询。 此外，AAR是一个让亚洲各地区的下一代策展人进行长期研究与交流的项目，旨在从当代艺术的视角探讨亚洲社会共同面临的问题。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国文学代表作家的作品通过朗读、表演和对话的形式，将持续五天的活动。 由韩国文化艺术委员会（阿尔科）主办，文化体育观光部赞助的国内最大规模的文学节“文学周2026‘侧目’”于9月16日在阿尔科艺术剧场小剧场举行了开幕式，正式拉开帷幕。 开幕式特别设立以缅怀韩国抒情诗的杰出代表、文人们特别喜爱的已故诗人许秀京。开幕节目“许秀京这个名字真好”由韩国文学节宣传大使、演员高雅星主持，策划委员会的六位成员，包括亲自策划文学周节目的诗人金炫，进行了对话。 接下来的开幕表演中，诗人李敏河朗读了致许秀京的信和诗作，洪志浩、金智善两位诗人则表演了双人诗。创作歌手郭珠娜也为许秀京创作并演唱了歌曲。 委员会主席李范焕在开幕式欢迎致辞中表示：“今年的文学周2026‘侧目’通过与众多相关机构和地方书店的合作，让读者能够在不同场所享受多样的活动。”他希望大家能在五天的时间里，享受文学的侧目之旅。 从9月16日至20日，大学路的马罗尼公园及阿尔科空间将展开多达38个丰富多彩的活动。 包括获得全美书评协会奖等荣誉的世界级诗人金惠顺的诗学展演“空中的腹语”，以及1979年出道的崔胜子诗人的首部诗集《因此某天爱啊》中的作品，由后辈诗人亲自朗读的“致敬诗朗读会”，还有“金爱兰的目光”等深入探讨作家作品世界的活动。此外，还有以青年、酷儿、南极等多样关键词进行的对话节目，以及让读者亲身体验文学的工作坊等。 阿尔科美术馆空间开放，与现代儿童书籍美术馆合作的绘本展览“世界的眼睛 L’ œil du monde”也在进行中，马罗尼公园一带则设有体验型户外摊位和书吧。 在9月19日至20日的周末，将有与绘本展览相关的艺术野餐儿童教育项目，以及蓝狮子和妮妮的音乐剧晚会等丰富的活动，适合儿童青少年及家庭观众参与。 文学周的最后一场活动将于9月20日在阿尔科艺术剧场小剧场举行，由庆祝出道20周年的小说家崔振荣与乐队“9与数字”共同呈现的闭幕式“小说的情况下”将为活动画上句号。这一特别舞台源于崔振荣在创作《球的证明》时，常常听“9与数字”的音乐。 “文学周2026‘侧目’”的大学路主要活动均为免费入场。剩余座位的活动可现场参与。详细的活动日程和参与方式可在文学周官网及官方社交媒体上查询。 值得一提的是，文学周是阿尔科每年举办的全国性文学节，作家与读者通过朗读、对话、表演、展览等多种形式共同享受文学。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

贝尼斯双年展韩国馆的建设与意大利的三十年渊源通过记录再次得以延续。韩国文化艺术委员会（阿尔科）艺术记录院的《弗朗哥·曼库佐（Franco Mancuso）口述记录集》在驻韩意大利大使馆的北谈会“意大利？书籍！——韩国人遇见意大利”中被介绍为两国文化交流的代表案例。驻韩意大利大使馆的“意大利？书籍！——韩国人遇见意大利”是由韩国作者直接介绍意大利文化的北谈节目，旨在扩大两国间的文化交流与理解。在活动中，作为曼库佐口述记录的责任研究员，前进英名誉教授分享了该记录的学术与文化价值。前进英教授同时拥有韩国和意大利建筑史的资格，是持续向国内介绍意大利城市与建筑文化的代表学者，他详细阐述了曼库佐口述中所蕴含的建筑思考与两国合作的意义。 1995年完工的韩国馆经历了当地文化行政、严格建筑法规及多重施工难关，最终在几乎不可能的条件下取得了宝贵的成果。曼库佐（1937~）是与建筑师金石哲（1943~2016）共同设计韩国馆的建筑师，也是当时情况的唯一见证者。因此，阿尔科艺术记录院记录了曼库佐在1990年代韩国馆建设现场的经历，并于2025年出版了名为《威尼斯双年展韩国馆开馆及运营研究Ⅱ. 韩国馆建设与改造方案》的口述记录集。驻韩意大利大使馆自1990年代初期构思威尼斯双年展韩国馆建设以来，便积极向本国传达韩国馆建设的必要性，提供外交支持。因缘如此，驻韩意大利大使Emilia Gatto亲自为曼库佐口述记录集撰写了前言。 Gatto大使在此次活动中表示：“阿尔科对韩国馆建设与运营历史的关注具有特殊价值，传递韩伊文化合作的记忆给未来世代，展现了两国文化之间的新桥梁。”与此同时，展出韩国馆设计过程的展览“原桌：7. PAPER TO SPACE, 韩国馆”也将在阿尔科艺术记录院首尔瑞草洞总部展出，展期至11月30日。该展览以记录院收藏的韩国馆藏品和曼库佐捐赠的资料为基础，观众可以一览围绕韩国馆建设的两国谈判过程及完成空间所进行的建筑思考。阿尔科委员李范焕表示：“曼库佐口述记录集记录了威尼斯双年展韩国馆建设的历史，成为两国文化交流的代表案例，意义深远。希望通过以阿尔科艺术记录院建立的收藏和资料为基础的原桌展览，让更多人领略超越时空的韩伊文化合作的价值。”阿尔科未来将继续加强文化艺术资产的记录与保存，并推动多元化的国内外合作项目。此外，曼库佐是威尼斯IUAV大学的城市设计教授及城市建筑研究者，与已故的金石哲共同设计了1995年开馆的威尼斯双年展韩国馆。两人自1993年至1995年间通过传真交换草图和图纸，逐步完善设计，并在与威尼斯当地的审批机构协商过程中多次修改设计方案。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国文化艺术委员会（阿尔科）与乌兹别克斯坦文化艺术发展基金会（ACDF）于9月5日在乌兹别克斯坦塔什干现代艺术中心（CCA Tashkent）签署了两国文化艺术发展与交流合作的谅解备忘录（MOU）。 双方将在未来三年内开展合作，促进艺术家、艺术专业人员及艺术机构之间的交流与相互理解，开展专业能力发展与交流项目，分享文化艺术政策、经验及最佳实践，并推动包括塔什干现代艺术中心在内的主要艺术机构的共同项目。 成立于2017年的ACDF是乌兹别克斯坦负责文化政策规划和国际文化交流的总统行政办公室下属机构。该机构曾于2025年举办了中央亚细亚首个国际双年展——布哈拉双年展，吸引了超过180万名观众，并与卢浮宫、大英博物馆等40余个国际文化机构建立了合作关系。 李范焕主席表示：“此次协议是阿尔科推进的‘全球南方倡议’的重要里程碑，也是多层次扩展亚洲特化文化交流的契机。”他表示将建立两国艺术家之间深入的网络，并在亚洲地区建立可持续的文化交流模式。 盖亚娜·乌梅罗娃主席指出：“韩国与乌兹别克斯坦之间有着悠久的文化联系。”她期待此次协议能成为两国艺术家和机构相互学习的实质性通道。 乌梅罗娃主席正式邀请李范焕主席参加塔什干现代艺术中心的开幕式，双方还共同考察了CCA塔什干的驻留空间及丝绸之路的中心城市撒马尔罕，以寻找两国艺术家交流的场所。 此次协议的达成源于阿尔科于7月举办的全球南方倡议“亚洲对亚洲”论坛。当时，ACDF以及来自泰国文化艺术局、巴基斯坦拉合尔双年展基金会、印度塞伦迪皮提艺术基金会等四个亚洲国家的机构齐聚首尔，共同探讨专家交流、驻留项目及联合创作资金的扩大。 乌兹别克斯坦是中央亚细亚居住着最多华侨的国家，自1937年从远东地区被强制迁移以来，近90年来在乌兹别克斯坦扎根，延续着独特的文化。两种文化在丝绸之路的交汇背景下，促使两机构将“相互文化理解”作为合作的首要目标。 在去年的首届布哈拉双年展上，韩国艺术家如郑观、崔允、达里亚·金等参与了展出，围绕“治愈”这一主题，探讨了华侨历史创伤与身份问题，受到全球艺术界的关注。 与此同时，阿尔科于23日至30日在加拿大蒙特利尔举办“全球连接”活动，积极支持韩国艺术家的国际交流。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

韩国文化艺术委员会（阿尔科）于9月2日宣布，2026年10月3日在首尔儿童大公园举行的“2026艺术森林节与背景直播”（以下简称艺术森林节）的阵容和主要节目已确定。 今年的艺术森林节将迎来Urban Zakapa、10CM以及当天现场揭晓的隐藏艺术家，他们将不设独立舞台，突然登场进行现场表演。 活动还将与钢琴家尹汉、DJ约瑟夫、AnnoyingBox、艺术家韩完正以及绘画团体gryeobori等艺术家共同举办体验项目，丰富活动内容。 同时引入了YouTube频道“J.K.O.U.T”的背景直播演出方式，打破舞台与观众席的界限，让艺术家在意想不到的时刻和地点出现，提供一种偶然邂逅艺术的新鲜体验。 已经在网上作为艺术赞助伙伴活动的YouTube频道“权多多”、“赵贤雅的平常星期四晚上”、“J.K.O.U.T”也将来到节日现场，开展宣传文化艺术赞助价值的现场项目。 这三个频道正在进行一个项目，每次公开内容的观看次数将捐赠10韩元给“戏剧明日基金”。“戏剧明日基金”是由演员申久和朴根亨发起的文化艺术赞助募捐活动，所有款项将用于支持年轻戏剧人的成长。 艺术森林节不售票，邀请文化艺术赞助者。至9月18日，通过相关网站捐赠5000韩元以上将自动参与节日的抽奖，最终将从捐赠者中选出300人，连同一名陪同者共600人受邀参加。 李范焕委员长表示：“今年的艺术森林节与YouTube这一熟悉的平台结合，降低了文化艺术赞助的门槛，意义重大。”他还表示：“未来将进一步提高公众享受艺术和参与赞助的便利性。” ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

五位青年创作者在加拿大蒙特利尔探索艺术与技术的融合新创作可能性。 韩国文化艺术委员会（阿尔科）于8月31日宣布，成功举办了从8月23日至30日在加拿大蒙特利尔进行的'艾普营'后续支持项目'全球连接'。 '全球连接'旨在支持阿尔科艾普营的参与者亲身体验海外现场，与当地创作者交流，增强国际创作能力。 今年的蒙特利尔项目选拔了五位以声音为基础的青年创作者，包括金义珍、孙世京、申恩松、崔赫进和秋浩承。他们于8月23日在蒙特利尔的诺马德生活电视台（NOMADlife.tv）举办了现场展示演出，全程主导了从场地选择到节目构成、邀请艺术家及现场运营的各个环节。 项目名称'eeeee'源于参与艺术家名字中共同包含的元音'e'，构建了一个通过声音和语言探索文化差异与背景的合作舞台。同时，活跃于蒙特利尔的媒体艺术家疯狂电台和电子音乐家莱奥波德·帕奇也进行了演出，现场吸引了30多名相关人员和观众参与。 在8月24日和25日，参与者还参加了与沉浸式媒体研究机构SAT（Société des arts technologiques）联合举办的工作坊，讨论了实现沉浸式艺术体验的脚本策略和舞台实现技术。8月25日至30日，他们还参观了全球知名的数字艺术节'蒙特利尔MUTEK'的官方项目，了解最新的全球艺术技术融合趋势。 参与'全球连接'的申恩松表示：“通过此次阿尔科项目，我体验了空间音响、视听艺术和电子音乐结合的多样作品，并与不同背景的创作者交流，发现了新的创作语言和可能性。” 2026年艾普营全球连接将在8月蒙特利尔活动结束后，继续与9月初在奥地利林茨举行的'阿尔斯电子艺术节（Ars Electronica）'相关联的项目。 另外，自2022年起运营的艾普营以艺术与技术的融合为基础，探索新的创作可能性，艺术家、策划人和策展专家们共同合作。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。