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‘金在中’新闻 3个
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演员金在中14年后重返大银幕,谈及新片《绅士:恶鬼的低语》演员金在中时隔14年重返大银幕。自2012年《狼来了》以来,他选择的作品是日韩合拍的超自然恐怖电影《绅士:恶鬼的低语》。在舞台上以华丽的表演和强烈的存在感而闻名的金在中,在银幕上却选择了隐藏自己。他通过压抑表情、声音和情感,塑造了一个怀有过去伤痛和秘密的角色——朴水巫堂名真。《绅士:恶鬼的低语》讲述了三名前往日本神户废弃神社的大学生失踪后,朴水巫堂名真调查事件并与奇异恶鬼对抗的故事。由执导过《658公里,阳子的旅行》和《#井盖》的熊木利义导演执导,结合了日本特有的阴森恐怖与韩国的萨满教文化。该片此前受邀参加第28届富川国际奇幻电影节特别单元“疯狂麦克斯”,引起了影迷的关注。“作为演员的职业也是很久没有体验了,尤其是电影。虽然我一直怀有陌生感和恐惧感,以及想要挑战新事物的欲望,但由于情况不允许,我也未能尝试。我知道演戏带来的乐趣非常大,但我认为不应该以‘刚好有时间,试试看’的心态参与到许多人投入大量金钱和时间制作的作品中。”首次接触恐怖超自然类型和熊木利义导演的参与激发了他的好奇心。在阅读翻译成韩语的剧本时,他也对日语和韩语之间微妙的表达差异在影像中如何体现感到好奇。“因为从未尝试过恐怖或超自然类型,所以能够展示新的面貌并进行演绎的点激发了我的好奇心。当得知熊木利义导演参与时,我也充满期待。我是先通过文本来了解的,所以对他将如何将其表现为影像感到好奇。同样的话语在日本有其特有的表达方式。我是用韩语阅读,但导演可能会有不同的理解,因此我们就表达和解读的差异进行了很多讨论。”名真在剧本修改过程中性格发生了很大变化。最初剧本中的名真是个能说出饿了就饿、开心就笑的普通青年。然而,在增强电影氛围和神秘感的过程中,他变成了一个压抑言语和情感的人物。“一开始有点困惑。最初剧本中的名真是一个选择很多的、像丰盛的饭桌一样的角色。他并不是极端孤独和寂寞的人,饿了就说饿,开心就能笑。然而,随着角色逐渐变得非常阴暗和沉重,名真变成了一个不断引发疑问的角色,话语也变得更少,台词也减少了。”抑制情感而默默推动剧情的发展对金在中来说也是一项不小的挑战。如何缩小了解角色过去和情感的演员与没有任何信息的观众之间的距离,是他最大的困扰。“真的很困难。电影整体的节奏中,名真以何种态度推动剧情,可能会完全改变氛围,导演似乎是这样判断的。名真的表达被完全压抑。电影中想要隐藏很多东西,想要将其作为装置来使用。我知道所有的故事,所以我在思考‘这样演出观众能理解吗’时感到很困惑。”熊木利义导演从拍摄初期就没有告诉金在中名真的过去。因为他认为如果演员提前知道信息,可能会在表情和声音中流露出不该表现的情感。金在中不得不压抑更想表达的心情,保持导演要求的神秘感。“导演在初期并没有给我太多解释。中后期也有很多故事告诉我。名真在电影中必须保持一个让人好奇的人物,如果我知道所有的事情,就会在一开始就表现出不该流露的情感。导演一直想要压抑这一点。他说‘在这里不能多用表情’‘声音和发声不能多用’。我有时会感到困惑,名真也是人,为什么不能表达。”在日本导演与韩国演员共同完成韩语台词的过程中,也需要不少思考。导演允许演员自由修改不舒服的表达,但演员个人觉得自然的说法与第三者听起来自然的说法并不一定相同。“导演对韩语台词进行了很多分析和熟悉。如果表达不舒服,可以随意修改,所以相对自由。然而,演员觉得自然的说法是否也对第三者来说自然又是另一个问题。虽然也有韩国工作人员,但编剧很难将语气和语调细致入微地把握,因此演员们也在不断思考和修改。”金在中所演绎的名真与韩国观众熟悉的朴水巫堂形象也有很大距离。这个角色并不是完全遵循韩国萨满教的考证,而是将多种宗教和文化的想象力融合在一起的幻想角色。金在中首先开始放下自己对巫堂的既定印象。“抛弃固定观念是我的作业。我们对巫堂的熟悉形象是这样的,但在日本导演眼中,巫堂似乎是更具幻想色彩的存在。他的视角是‘难道不能做其他的’。并不一定需要将角色固定在考证上。设定为用巫堂的神力驱逐来自其他国家和宗教的恶鬼,本身就是幻想,因此他似乎想要保持想象力。”他将名真理解为不是特定仪式的巫堂,而是能够完成任何事情的“英雄”。熟悉的铃声和咒语也需要用与作品氛围相符的新动作来体现。“我们的电影在某种意义上是英雄片。名真就是一个什么都能做的角色。与其去探讨巫堂能做到什么,不如设定为一个真的什么都能做的人。虽然我知道并见过的巫堂的行为,但不能做到这一点是很困难的。导演似乎将铃声视为《康斯坦丁》的十字架。通过在铃声中注入气力和咒语,试图实现一种神秘的力量的幻想。”日本的老旧隧道和封闭空间既是电影恐怖的布景,也是帮助演员沉浸的装置。尽管现场灰尘飞扬,进出不易,但由于现场压倒性的氛围,演员们能够专注于角色和情境。“布景真的很好。当我亲自到现场时,感受到压倒性的氛围和气场,觉得‘导演就是故意带我们到这样的地方拍恐怖片’。剧本中只想象成深而黑的隧道,但这是我从未见过的空间。亲眼目睹那些无法想象的地方也很有趣。进出路途艰难,演员们一直待在现场,正因为是这样的地方,大家才能集中精力演出。”时隔14年再次体验演戏的乐趣依然存在。将书面语言转化为身体和声音,创造一个不存在的人物的过程虽然令人感到压力,但也给他带来了巨大的快感。“这是从无到有的创造工作。将书面内容转化为表演的过程非常有压力。然而,专注和思考的过程带来的快感是无与伦比的。”作为歌手、演员、综艺人以及经纪公司代表的金在中,新的挑战对他来说更像是一种让自己不断前进的方式,而不是选择。他不将自己局限于某一领域,而是在习惯的瞬间寻找更具挑战性的事情。“我不认为自己只属于某一类别。我想做的事情太多,如果不去做我想做的事情,就会得病。我觉得将来会非常后悔。然而,我又非常想做好。我最讨厌的就是我的心安于一处的瞬间。‘反正我做得很好,原本的工作也能轻松完成’的想法让我觉得可能会不再努力。因此,我想给自己一个‘这是件困难的事’的毒。演戏也在这个意义上。”※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-24 02:24:00 -
‘白房间’与‘杀目地’:Z世代引领的恐怖电影热潮恐怖和惊悚电影正在成为影院的新兴票房变量。自4月上映的《杀目地》吸引了324万观众后,6月上映的《白房间》在21天内也突破了100万观众。两部作品的成功背后,是年轻观众消费方式的变化。在影院体验到的恐惧,迅速转化为短评和认证,结局解析的讨论再次推动了在线反响,进而促进了票房的增长。电影《白房间》在6月16日的电影票房综合系统中,累计观众人数突破100万。这是自《逃出绝命镇》和《我们》以来,时隔约7年再次出现的外语恐怖和惊悚片突破100万观众的作品。在疫情后,外语恐怖类型电影几乎没有取得显著票房成绩的情况下,《白房间》在上映第三周仍然吸引观众,展现了其存在感。成功的关键在于年轻观众。根据CGV的预订分布,《白房间》的20岁观众占38%,10岁和30岁观众各占19%。性别分布方面,男性占53%,女性占47%,相对均衡。习惯于网络文化和城市传说的观众走进影院,观影后的在线反应又吸引了新的观众。《白房间》的热度在电影之外更为显著。由于其基于网络城市传说的世界观,自上映以来,社交媒体和在线社区涌现出大量结局解析、彩蛋寻找和世界观解释的内容。还有观众分享了韩国地铁换乘通道和深夜无人车站的黄色荧光灯走廊,称之为“真实的白房间”。观众在日常空间中再次联想到电影,并在网上分享反应,形成了持续的热议。在国内,《杀目地》首先展示了影院恐怖的潜力。4月8日上映的《杀目地》吸引了324万观众,远超盈亏平衡点。考虑到恐怖电影通常在4月的淡季取得如此成绩,显得尤为突出。《杀目地》的观影反应迅速而直接。网上出现了“我把爆米花洒了”的评论,观影后心率截图的认证也随之而来。精致的评论不如爆米花照片和心率数字传播得快,恐怖体验被当作一种娱乐消费。观众在影院感受到的惊讶,通过在线认证转化为电影的热度。随后,结局解析和关系消费延续了票房的增长。在线上,观众对开放式结局展开了不同的解读,深入探讨角色的心理和关系。最初的“好可怕”反应促使了观影,而解读和分析则使得观众更长时间地关注电影。以恐怖体验开始的观影,最终演变为在线互动和多次观影。这种趋势与Z世代消费恐怖电影的方式密切相关。他们不仅仅是观看电影,而是记录和分享自己的反应。惊吓的瞬间转化为短评和表情包,结局则成为解析内容,电影中的空间在日常生活中再次被发现。恐怖电影特有的体验性与在线传播方式相结合,使得影院观影的理由重新出现。影院也在准备延续这一趋势。6月,《白房间》之后,恐怖和惊悚新作将陆续与观众见面。安德烈·欧弗瑞达尔导演的新作《乘客》,以偏僻公路和房车为背景,讲述超自然公路恐怖故事。它以《杀目地》的“路景鬼魂”为概念,在熟悉的空间中展开恐怖。由申敏儿主演的《瞳孔》也将在6月加入影院。故事围绕遗传病导致视力逐渐丧失的女主角徐珍,揭开双胞胎妹妹之死的疑点,属于悬疑惊悚片。申敏儿在片中饰演摄影师徐珍和遭遇神秘死亡的双胞胎妹妹徐仁,预示着惊悚女王的回归。基于失去视力的设定,影片强调了影像和声音的紧张感,也是观众关注的重点。《神社:恶鬼的低语》则结合了K-巫术和J-恐怖。大学生们在日本神户的废弃神社考察时失踪,巫师名振调查事件并与恶鬼对抗,属于巫术和神秘恐怖片。金在中首次挑战恐怖类型,饰演拥有特殊能力的巫师,公成河则在事件中心饰演的由美,推动了剧情的紧张感。值得注意的是,这些作品都具体展现了恐怖的空间。《乘客》以高速公路和房车为移动空间,《瞳孔》则强调视野缩小的感受,《神社:恶鬼的低语》则将日本废弃神社和神户的拍摄地点放在前面。像《杀目地》的水库和《白房间》的黄色走廊一样,观众能够记住并分享的空间性成为恐怖票房的重要因素。《杀目地》和《白房间》的成功表明,近年来恐怖电影的消费方式发生了变化。在影院体验到的恐惧,通过在线认证、解析和恶搞转化,反应又吸引观众回到影院。6月的影院将迎来《乘客》、《瞳孔》和《神社:恶鬼的低语》等恐怖和惊悚新作。Z世代观众所创造的恐怖票房趋势,能否在夏季影院继续延续,值得关注。※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-19 03:40:00 -
《绅士:恶鬼的低语》将J恐怖与K萨满教结合,瞄准夏季影院J恐怖与K萨满教的结合预示着一种全新的神秘恐怖风格。随着《杀戮之地》《白屋》等恐怖片在影院中逐渐崭露头角,由演员金在中和孔成河主演的《绅士:恶鬼的低语》能否延续夏季影院的恐怖潮流备受关注。8日下午,在首尔龙山区的CGV龙山I-Park Mall举行了电影《绅士:恶鬼的低语》的媒体试映及记者见面会。当天,演员金在中和孔成河出席了活动。《绅士:恶鬼的低语》讲述了三名大学生前往日本神户的废弃神社考察时失踪,随后由巫师名振(金在中饰)展开调查,与奇异的恶鬼对抗的萨满教神秘恐怖故事。该片由导演熊木里和义执导,他曾执导过《658公里,阳子的旅行》和《#水井》。影片在日本神户进行实地拍摄,生动展现了真实空间带来的恐怖感,以及日本恐怖片特有的阴冷情绪。影片以感官化的方式完成了日本特有的阴森恐怖,并受邀参加第28届富川国际奇幻电影节的特别单元“疯狂麦克斯”,引起了恐怖片爱好者的关注。金在中表示:“剧本是导演的妻子和作家所写的书改编而成。在翻译成韩文时,角色的解读也发生了变化。”他补充道:“我第一次收到剧本时,角色是韩国化的,但在与导演沟通后,逐渐融入了导演脑海中的角色形象。”他还表示:“这部电影并不是典型的韩国恐怖片,而是将我们所熟知的J恐怖的特色与K恐怖结合,形成了一种新的感觉。”他期待并勇于挑战这种新风格。孔成河也表示,熊木里和义导演的电影风格帮助他理解角色。他说:“我第一次去日本时,导演推荐了一部电影作为参考。虽然是日文版,后来我又单独看了韩文版。因为我喜欢恐怖片,所以在角色分析上得到了帮助。”他补充道:“导演的美术指导非常出色。他画得很好,甚至亲自绘制了分镜头和服装草图。与导演的合作让我感到非常有趣。”对金在中来说,《绅士:恶鬼的低语》也是他久违的银幕回归之作。在电影《狼来了》之后,他再次与观众见面,他表示:“这是我很久以来第一次拍摄这类作品,感觉像是第一次拍摄。虽然是韩国制作,但90%的工作人员都是日本人,因此让我有种全新的感觉。”金在中表示,演绎巫师名振的过程与传统的萨满教形象有所不同。他说:“虽然我试图研究巫师的角色,但导演希望这个角色与传统的萨满教形象完全不同。”他补充道:“导演希望展现一种具有普遍能力的韩国巫师形象。”他表示:“我认为超越常识的能力是好的。因为单靠想象是有限的,所以我与导演进行了持续的沟通。”他还提到:“名振有一段念佛教术语的场景,我告诉导演韩国巫师不会这样做,但导演表示没关系。因此我尝试研究一种不同的角色。”孔成河回忆起与导演及日本工作人员合作的《绅士》现场,称这是一次新鲜的体验。他说:“这是我第一次与日本导演合作,既期待又兴奋。第一次见到导演和摄影师等工作人员时,我们在桌子上用日语说‘准备,开始’,那一刻我感觉到这就是开始。大致上我能理解他们的语气。”他补充道:“拍摄现场的开始、结束、好等词几乎是相似的,所以理解得很快。超越语言,能感受到人与人之间的情感。导演真的是个好人,我甚至开玩笑说他像熊。”金在中也附和道:“导演太可爱了,让我无法集中注意力。”恐怖片的拍摄环境艰苦,两位演员的配合也在现场中紧密完成。金在中形容与孔成河的配合:“非常激烈。”他说:“我与成河是通过这部作品第一次见面,但我们在寒冷、黑暗、阴冷的环境中配合。我们在充满灰尘的空间中呼吸,因此彼此的压迫感和疲惫感不断。”但正因如此,他们也不得不更加亲近。金在中表示:“我们还是互相鼓励,分享笑声。演员在演绎个人戏份时,其他演员在旁观看会感到尴尬,但由于空间的关系,其他演员不得不观看,因此我们之间的关系更加紧密。”孔成河表示:“第一次见到前辈是在神户的会议上。当时我觉得他是一个让人感到放松的人。”他补充道:“在神户逐渐进入阴暗的隧道中,我们一起经历了很多。即使要上厕所也得上到地面,因此我们不得不亲近。多亏了前辈,让拍摄变得轻松有趣。”他还提到在恐怖表演中感受到的宣泄。他说:“看剧本时对恐怖产生了兴趣,进行反应表演时,感受到颤抖和惊恐中的宣泄。”他补充道:“当我们看到不熟悉的东西时,会有抵触感和恐惧,但当看到不恐怖的东西时,是否也能感受到恐惧呢?越想越觉得电影中的恶鬼不如人可怕。”金在中还参与了电影的插曲。他表示:“在导演的提议下参与了OST的制作。他希望我能参与电影的OST,我欣然同意。导演给了我一段风格独特的歌曲demo,虽然我从未尝试过这种风格,但我认为与电影很契合,最终顺利录制。”他还表示:“我认为这首歌与电影复杂的结局和结尾非常契合。影片从一开始就有很多残酷的场景,中间也会出现意想不到的瞬间。整体上,流畅的节奏与OST相得益彰。”最后,两位演员强调了《绅士:恶鬼的低语》在夏季影院的类型魅力。金在中表示:“夏天就是恐怖片。虽然有些人不太能接受恐怖片,但看两三遍就会适应。”他认为:“只要适应了恐怖和残酷,就能度过一个清凉的夏天。”他还表示:“这部电影填补了K恐怖中一些不足的部分。影片中有许多复杂的元素,第一次观看时可能无法解读或理解结局。”他希望观众能在今年结束前与《绅士》一起分享各自的结局和解读。孔成河表示:“这部电影将多样的素材融合在一起,升华为电影。”他指出:“影片在日本神户取景,涉及韩国的巫术信仰,还有韩国人遇到印度教的恶鬼,以及基督教牧师的出现。多种信仰交织的神秘电影将成为观众的观影亮点。”此外,《绅士:恶鬼的低语》将于6月17日上映。※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-09 01:54:00
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演员金在中14年后重返大银幕,谈及新片《绅士:恶鬼的低语》演员金在中时隔14年重返大银幕。自2012年《狼来了》以来,他选择的作品是日韩合拍的超自然恐怖电影《绅士:恶鬼的低语》。在舞台上以华丽的表演和强烈的存在感而闻名的金在中,在银幕上却选择了隐藏自己。他通过压抑表情、声音和情感,塑造了一个怀有过去伤痛和秘密的角色——朴水巫堂名真。《绅士:恶鬼的低语》讲述了三名前往日本神户废弃神社的大学生失踪后,朴水巫堂名真调查事件并与奇异恶鬼对抗的故事。由执导过《658公里,阳子的旅行》和《#井盖》的熊木利义导演执导,结合了日本特有的阴森恐怖与韩国的萨满教文化。该片此前受邀参加第28届富川国际奇幻电影节特别单元“疯狂麦克斯”,引起了影迷的关注。“作为演员的职业也是很久没有体验了,尤其是电影。虽然我一直怀有陌生感和恐惧感,以及想要挑战新事物的欲望,但由于情况不允许,我也未能尝试。我知道演戏带来的乐趣非常大,但我认为不应该以‘刚好有时间,试试看’的心态参与到许多人投入大量金钱和时间制作的作品中。”首次接触恐怖超自然类型和熊木利义导演的参与激发了他的好奇心。在阅读翻译成韩语的剧本时,他也对日语和韩语之间微妙的表达差异在影像中如何体现感到好奇。“因为从未尝试过恐怖或超自然类型,所以能够展示新的面貌并进行演绎的点激发了我的好奇心。当得知熊木利义导演参与时,我也充满期待。我是先通过文本来了解的,所以对他将如何将其表现为影像感到好奇。同样的话语在日本有其特有的表达方式。我是用韩语阅读,但导演可能会有不同的理解,因此我们就表达和解读的差异进行了很多讨论。”名真在剧本修改过程中性格发生了很大变化。最初剧本中的名真是个能说出饿了就饿、开心就笑的普通青年。然而,在增强电影氛围和神秘感的过程中,他变成了一个压抑言语和情感的人物。“一开始有点困惑。最初剧本中的名真是一个选择很多的、像丰盛的饭桌一样的角色。他并不是极端孤独和寂寞的人,饿了就说饿,开心就能笑。然而,随着角色逐渐变得非常阴暗和沉重,名真变成了一个不断引发疑问的角色,话语也变得更少,台词也减少了。”抑制情感而默默推动剧情的发展对金在中来说也是一项不小的挑战。如何缩小了解角色过去和情感的演员与没有任何信息的观众之间的距离,是他最大的困扰。“真的很困难。电影整体的节奏中,名真以何种态度推动剧情,可能会完全改变氛围,导演似乎是这样判断的。名真的表达被完全压抑。电影中想要隐藏很多东西,想要将其作为装置来使用。我知道所有的故事,所以我在思考‘这样演出观众能理解吗’时感到很困惑。”熊木利义导演从拍摄初期就没有告诉金在中名真的过去。因为他认为如果演员提前知道信息,可能会在表情和声音中流露出不该表现的情感。金在中不得不压抑更想表达的心情,保持导演要求的神秘感。“导演在初期并没有给我太多解释。中后期也有很多故事告诉我。名真在电影中必须保持一个让人好奇的人物,如果我知道所有的事情,就会在一开始就表现出不该流露的情感。导演一直想要压抑这一点。他说‘在这里不能多用表情’‘声音和发声不能多用’。我有时会感到困惑,名真也是人,为什么不能表达。”在日本导演与韩国演员共同完成韩语台词的过程中,也需要不少思考。导演允许演员自由修改不舒服的表达,但演员个人觉得自然的说法与第三者听起来自然的说法并不一定相同。“导演对韩语台词进行了很多分析和熟悉。如果表达不舒服,可以随意修改,所以相对自由。然而,演员觉得自然的说法是否也对第三者来说自然又是另一个问题。虽然也有韩国工作人员,但编剧很难将语气和语调细致入微地把握,因此演员们也在不断思考和修改。”金在中所演绎的名真与韩国观众熟悉的朴水巫堂形象也有很大距离。这个角色并不是完全遵循韩国萨满教的考证,而是将多种宗教和文化的想象力融合在一起的幻想角色。金在中首先开始放下自己对巫堂的既定印象。“抛弃固定观念是我的作业。我们对巫堂的熟悉形象是这样的,但在日本导演眼中,巫堂似乎是更具幻想色彩的存在。他的视角是‘难道不能做其他的’。并不一定需要将角色固定在考证上。设定为用巫堂的神力驱逐来自其他国家和宗教的恶鬼,本身就是幻想,因此他似乎想要保持想象力。”他将名真理解为不是特定仪式的巫堂,而是能够完成任何事情的“英雄”。熟悉的铃声和咒语也需要用与作品氛围相符的新动作来体现。“我们的电影在某种意义上是英雄片。名真就是一个什么都能做的角色。与其去探讨巫堂能做到什么,不如设定为一个真的什么都能做的人。虽然我知道并见过的巫堂的行为,但不能做到这一点是很困难的。导演似乎将铃声视为《康斯坦丁》的十字架。通过在铃声中注入气力和咒语,试图实现一种神秘的力量的幻想。”日本的老旧隧道和封闭空间既是电影恐怖的布景,也是帮助演员沉浸的装置。尽管现场灰尘飞扬,进出不易,但由于现场压倒性的氛围,演员们能够专注于角色和情境。“布景真的很好。当我亲自到现场时,感受到压倒性的氛围和气场,觉得‘导演就是故意带我们到这样的地方拍恐怖片’。剧本中只想象成深而黑的隧道,但这是我从未见过的空间。亲眼目睹那些无法想象的地方也很有趣。进出路途艰难,演员们一直待在现场,正因为是这样的地方,大家才能集中精力演出。”时隔14年再次体验演戏的乐趣依然存在。将书面语言转化为身体和声音,创造一个不存在的人物的过程虽然令人感到压力,但也给他带来了巨大的快感。“这是从无到有的创造工作。将书面内容转化为表演的过程非常有压力。然而,专注和思考的过程带来的快感是无与伦比的。”作为歌手、演员、综艺人以及经纪公司代表的金在中,新的挑战对他来说更像是一种让自己不断前进的方式,而不是选择。他不将自己局限于某一领域,而是在习惯的瞬间寻找更具挑战性的事情。“我不认为自己只属于某一类别。我想做的事情太多,如果不去做我想做的事情,就会得病。我觉得将来会非常后悔。然而,我又非常想做好。我最讨厌的就是我的心安于一处的瞬间。‘反正我做得很好,原本的工作也能轻松完成’的想法让我觉得可能会不再努力。因此,我想给自己一个‘这是件困难的事’的毒。演戏也在这个意义上。”※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-24 02:24:00 -
‘白房间’与‘杀目地’:Z世代引领的恐怖电影热潮恐怖和惊悚电影正在成为影院的新兴票房变量。自4月上映的《杀目地》吸引了324万观众后,6月上映的《白房间》在21天内也突破了100万观众。两部作品的成功背后,是年轻观众消费方式的变化。在影院体验到的恐惧,迅速转化为短评和认证,结局解析的讨论再次推动了在线反响,进而促进了票房的增长。电影《白房间》在6月16日的电影票房综合系统中,累计观众人数突破100万。这是自《逃出绝命镇》和《我们》以来,时隔约7年再次出现的外语恐怖和惊悚片突破100万观众的作品。在疫情后,外语恐怖类型电影几乎没有取得显著票房成绩的情况下,《白房间》在上映第三周仍然吸引观众,展现了其存在感。成功的关键在于年轻观众。根据CGV的预订分布,《白房间》的20岁观众占38%,10岁和30岁观众各占19%。性别分布方面,男性占53%,女性占47%,相对均衡。习惯于网络文化和城市传说的观众走进影院,观影后的在线反应又吸引了新的观众。《白房间》的热度在电影之外更为显著。由于其基于网络城市传说的世界观,自上映以来,社交媒体和在线社区涌现出大量结局解析、彩蛋寻找和世界观解释的内容。还有观众分享了韩国地铁换乘通道和深夜无人车站的黄色荧光灯走廊,称之为“真实的白房间”。观众在日常空间中再次联想到电影,并在网上分享反应,形成了持续的热议。在国内,《杀目地》首先展示了影院恐怖的潜力。4月8日上映的《杀目地》吸引了324万观众,远超盈亏平衡点。考虑到恐怖电影通常在4月的淡季取得如此成绩,显得尤为突出。《杀目地》的观影反应迅速而直接。网上出现了“我把爆米花洒了”的评论,观影后心率截图的认证也随之而来。精致的评论不如爆米花照片和心率数字传播得快,恐怖体验被当作一种娱乐消费。观众在影院感受到的惊讶,通过在线认证转化为电影的热度。随后,结局解析和关系消费延续了票房的增长。在线上,观众对开放式结局展开了不同的解读,深入探讨角色的心理和关系。最初的“好可怕”反应促使了观影,而解读和分析则使得观众更长时间地关注电影。以恐怖体验开始的观影,最终演变为在线互动和多次观影。这种趋势与Z世代消费恐怖电影的方式密切相关。他们不仅仅是观看电影,而是记录和分享自己的反应。惊吓的瞬间转化为短评和表情包,结局则成为解析内容,电影中的空间在日常生活中再次被发现。恐怖电影特有的体验性与在线传播方式相结合,使得影院观影的理由重新出现。影院也在准备延续这一趋势。6月,《白房间》之后,恐怖和惊悚新作将陆续与观众见面。安德烈·欧弗瑞达尔导演的新作《乘客》,以偏僻公路和房车为背景,讲述超自然公路恐怖故事。它以《杀目地》的“路景鬼魂”为概念,在熟悉的空间中展开恐怖。由申敏儿主演的《瞳孔》也将在6月加入影院。故事围绕遗传病导致视力逐渐丧失的女主角徐珍,揭开双胞胎妹妹之死的疑点,属于悬疑惊悚片。申敏儿在片中饰演摄影师徐珍和遭遇神秘死亡的双胞胎妹妹徐仁,预示着惊悚女王的回归。基于失去视力的设定,影片强调了影像和声音的紧张感,也是观众关注的重点。《神社:恶鬼的低语》则结合了K-巫术和J-恐怖。大学生们在日本神户的废弃神社考察时失踪,巫师名振调查事件并与恶鬼对抗,属于巫术和神秘恐怖片。金在中首次挑战恐怖类型,饰演拥有特殊能力的巫师,公成河则在事件中心饰演的由美,推动了剧情的紧张感。值得注意的是,这些作品都具体展现了恐怖的空间。《乘客》以高速公路和房车为移动空间,《瞳孔》则强调视野缩小的感受,《神社:恶鬼的低语》则将日本废弃神社和神户的拍摄地点放在前面。像《杀目地》的水库和《白房间》的黄色走廊一样,观众能够记住并分享的空间性成为恐怖票房的重要因素。《杀目地》和《白房间》的成功表明,近年来恐怖电影的消费方式发生了变化。在影院体验到的恐惧,通过在线认证、解析和恶搞转化,反应又吸引观众回到影院。6月的影院将迎来《乘客》、《瞳孔》和《神社:恶鬼的低语》等恐怖和惊悚新作。Z世代观众所创造的恐怖票房趋势,能否在夏季影院继续延续,值得关注。※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-19 03:40:00 -
《绅士:恶鬼的低语》将J恐怖与K萨满教结合,瞄准夏季影院J恐怖与K萨满教的结合预示着一种全新的神秘恐怖风格。随着《杀戮之地》《白屋》等恐怖片在影院中逐渐崭露头角,由演员金在中和孔成河主演的《绅士:恶鬼的低语》能否延续夏季影院的恐怖潮流备受关注。8日下午,在首尔龙山区的CGV龙山I-Park Mall举行了电影《绅士:恶鬼的低语》的媒体试映及记者见面会。当天,演员金在中和孔成河出席了活动。《绅士:恶鬼的低语》讲述了三名大学生前往日本神户的废弃神社考察时失踪,随后由巫师名振(金在中饰)展开调查,与奇异的恶鬼对抗的萨满教神秘恐怖故事。该片由导演熊木里和义执导,他曾执导过《658公里,阳子的旅行》和《#水井》。影片在日本神户进行实地拍摄,生动展现了真实空间带来的恐怖感,以及日本恐怖片特有的阴冷情绪。影片以感官化的方式完成了日本特有的阴森恐怖,并受邀参加第28届富川国际奇幻电影节的特别单元“疯狂麦克斯”,引起了恐怖片爱好者的关注。金在中表示:“剧本是导演的妻子和作家所写的书改编而成。在翻译成韩文时,角色的解读也发生了变化。”他补充道:“我第一次收到剧本时,角色是韩国化的,但在与导演沟通后,逐渐融入了导演脑海中的角色形象。”他还表示:“这部电影并不是典型的韩国恐怖片,而是将我们所熟知的J恐怖的特色与K恐怖结合,形成了一种新的感觉。”他期待并勇于挑战这种新风格。孔成河也表示,熊木里和义导演的电影风格帮助他理解角色。他说:“我第一次去日本时,导演推荐了一部电影作为参考。虽然是日文版,后来我又单独看了韩文版。因为我喜欢恐怖片,所以在角色分析上得到了帮助。”他补充道:“导演的美术指导非常出色。他画得很好,甚至亲自绘制了分镜头和服装草图。与导演的合作让我感到非常有趣。”对金在中来说,《绅士:恶鬼的低语》也是他久违的银幕回归之作。在电影《狼来了》之后,他再次与观众见面,他表示:“这是我很久以来第一次拍摄这类作品,感觉像是第一次拍摄。虽然是韩国制作,但90%的工作人员都是日本人,因此让我有种全新的感觉。”金在中表示,演绎巫师名振的过程与传统的萨满教形象有所不同。他说:“虽然我试图研究巫师的角色,但导演希望这个角色与传统的萨满教形象完全不同。”他补充道:“导演希望展现一种具有普遍能力的韩国巫师形象。”他表示:“我认为超越常识的能力是好的。因为单靠想象是有限的,所以我与导演进行了持续的沟通。”他还提到:“名振有一段念佛教术语的场景,我告诉导演韩国巫师不会这样做,但导演表示没关系。因此我尝试研究一种不同的角色。”孔成河回忆起与导演及日本工作人员合作的《绅士》现场,称这是一次新鲜的体验。他说:“这是我第一次与日本导演合作,既期待又兴奋。第一次见到导演和摄影师等工作人员时,我们在桌子上用日语说‘准备,开始’,那一刻我感觉到这就是开始。大致上我能理解他们的语气。”他补充道:“拍摄现场的开始、结束、好等词几乎是相似的,所以理解得很快。超越语言,能感受到人与人之间的情感。导演真的是个好人,我甚至开玩笑说他像熊。”金在中也附和道:“导演太可爱了,让我无法集中注意力。”恐怖片的拍摄环境艰苦,两位演员的配合也在现场中紧密完成。金在中形容与孔成河的配合:“非常激烈。”他说:“我与成河是通过这部作品第一次见面,但我们在寒冷、黑暗、阴冷的环境中配合。我们在充满灰尘的空间中呼吸,因此彼此的压迫感和疲惫感不断。”但正因如此,他们也不得不更加亲近。金在中表示:“我们还是互相鼓励,分享笑声。演员在演绎个人戏份时,其他演员在旁观看会感到尴尬,但由于空间的关系,其他演员不得不观看,因此我们之间的关系更加紧密。”孔成河表示:“第一次见到前辈是在神户的会议上。当时我觉得他是一个让人感到放松的人。”他补充道:“在神户逐渐进入阴暗的隧道中,我们一起经历了很多。即使要上厕所也得上到地面,因此我们不得不亲近。多亏了前辈,让拍摄变得轻松有趣。”他还提到在恐怖表演中感受到的宣泄。他说:“看剧本时对恐怖产生了兴趣,进行反应表演时,感受到颤抖和惊恐中的宣泄。”他补充道:“当我们看到不熟悉的东西时,会有抵触感和恐惧,但当看到不恐怖的东西时,是否也能感受到恐惧呢?越想越觉得电影中的恶鬼不如人可怕。”金在中还参与了电影的插曲。他表示:“在导演的提议下参与了OST的制作。他希望我能参与电影的OST,我欣然同意。导演给了我一段风格独特的歌曲demo,虽然我从未尝试过这种风格,但我认为与电影很契合,最终顺利录制。”他还表示:“我认为这首歌与电影复杂的结局和结尾非常契合。影片从一开始就有很多残酷的场景,中间也会出现意想不到的瞬间。整体上,流畅的节奏与OST相得益彰。”最后,两位演员强调了《绅士:恶鬼的低语》在夏季影院的类型魅力。金在中表示:“夏天就是恐怖片。虽然有些人不太能接受恐怖片,但看两三遍就会适应。”他认为:“只要适应了恐怖和残酷,就能度过一个清凉的夏天。”他还表示:“这部电影填补了K恐怖中一些不足的部分。影片中有许多复杂的元素,第一次观看时可能无法解读或理解结局。”他希望观众能在今年结束前与《绅士》一起分享各自的结局和解读。孔成河表示:“这部电影将多样的素材融合在一起,升华为电影。”他指出:“影片在日本神户取景,涉及韩国的巫术信仰,还有韩国人遇到印度教的恶鬼,以及基督教牧师的出现。多种信仰交织的神秘电影将成为观众的观影亮点。”此外,《绅士:恶鬼的低语》将于6月17日上映。※ 本报道经人工智能(AI)系统翻译与编辑。
2026-06-09 01:54:00