9月6日结束的“设计迈阿密首尔2026”展览超越了“观赏展览”，展示了“购买设计”的可能性。 根据首尔设计基金会的消息，设计迈阿密在为期7天的展览中共吸引了11972名观众。展出的作品中有50多件被售出，部分画廊实现了售罄。 今年的活动以“共鸣：设计对话”为主题，全球画廊与亚洲设计师和品牌通过设计连接不同的文化、世代、技术与工艺。共有6家国际画廊和三星电子、阿洛索等9个主要合作伙伴参与，100多位设计师和230多件作品共同展出，规模和项目得到了扩展。 特别是在活动期间，共有11972人访问了DDP，VIP开幕日的预览也吸引了2937名观众。在现场，92件画廊作品中有35多件、15件现场作品共计50多件被售出，并促成了多项购买洽谈。 首次来到首尔的意大利阿莱克斯·图尔科（ALEX TURCO）画廊评价此次成果超出预期，并表示希望明年能再次向韩国介绍优秀作品。 侧边画廊的创始人路易斯·桑迪诺高度评价了韩国和日本艺术家的多样材料实验和工艺性，查尔斯·伯南德画廊的西蒙·斯图尔特代表则关注到韩国工艺与设计的交汇点及艺术家的实验性作品。 现场项目展示了将韩纸、镶嵌漆器等韩国材料与当代创意相结合的亚洲设计师作品，突显了全球画廊与韩国及亚洲设计的新可能性。 参与机构台湾设计冲浪（Designsurfing）的查德·刘表示：“今年设计迈阿密首尔是一个向韩国介绍台湾创作者的机会，并在首尔发现了新的设计交流可能性的有意义的经历。”他期待这种交流在明年继续。 特别是三星电子、阿洛索等合作项目通过设计与技术、艺术与空间的结合，成功将设计产品扩展为新的可收藏物件，获得了良好反响。 比利时的STACK在展品售罄的同时，推动在国内建立门店，部分现场作品也引起了国内外博物馆和画廊的购买询问。 “设计迈阿密首尔”计划通过与明年在DDP举办的Frieze Seoul的协同效应，扩大全球画廊和收藏家对首尔的访问与交流。将更加清晰地展示现代艺术与设计、传统与当代在首尔文化中的交融优势。 设计迈阿密首席执行官詹·罗伯茨表示：“画廊及现场项目的整体销售成果显示，首尔在国际设计舞台上的影响力正在不断增强。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

三星电子将在全球设计活动‘设计迈阿密首尔2026’中，通过结合人工智能(AI)与艺术，展示以人为本的设计愿景。三星电子于1日宣布，将参加从1日至6日在首尔东大门设计广场(DDP)举行的‘设计迈阿密首尔2026’。本次展览的主题为‘设计是爱的表达(Design is an Act of Love)’。三星电子将基于对人类的理解与关怀，展示结合技术与创意的多样作品。展览中有14组韩国艺术家参与，他们根据各自的感性与经验，创作了14件重新诠释三星电子产品的艺术作品。其中部分艺术家利用人工智能(AI)作为工具，以具体化作品的创意并扩展表达领域。被重新诠释的产品包括‘音乐工作室5’、‘定制AI家庭中心’、‘Galaxy Z Fold8’等共14件。三星电子表示，作品的出发点在于艺术家独特的视角与创意，AI则作为扩展工具。这14件艺术作品将通过三星电子2026年款旗舰OLED电视‘SH95’展出。每件作品都配有不同材质和形状设计的14个定制框架，体现了‘表现性设计(Expressive Design)’的概念，即一个产品可以根据用户的个性与喜好展现出多样的面貌。SH95的特点在于采用了“浮层设计(Float Layer Design)”，使屏幕看似漂浮在金属板上。与传统电视设计侧重于最小化屏幕边界不同，SH95将产品的结构与材料本身作为造型元素，旨在将电视从简单的家电扩展为空间设计的对象。三星电子通过此次展览强调，在AI时代，设计的核心仍然是人类的创造力。AI被视为不是取代创作者的技术，而是拓展人类想象力与表达可能性的工具。在3日举行的设计对话中，三星电子DX部门首席设计官(CDO)毛罗·波尔奇尼将参与并介绍三星电子的设计愿景。波尔奇尼表示：“‘设计是爱的表达’是我们认为设计应从深刻理解人类开始的原则。创造力源于人类，而AI则能够放大我们的想象力，进一步发展创意。”他还表示：“三星将继续通过以人为本的多样设计方法，创造新的可能性。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

一场兼具艺术性、稀缺性和实用性的全球设计博览会将于9月在首尔举行。去年，‘设计迈阿密首尔’专注于向海外推广韩国设计师，而今年则更进一步，吸引了全球画廊参与。 首尔设计基金会于16日公布了将于9月1日至6日在东大门设计广场（DDP）举行的‘设计迈阿密首尔2026’的亮点。 今年的设计迈阿密将从8月的首尔开始，接着在10月前往巴黎，12月再到迈阿密。 最显著的变化是新设立的‘画廊项目’。全球知名设计画廊将亲自参与，展示作品并与收藏家交流。 共有六家全球画廊参与。来自伦敦的查尔斯·伯南德画廊将展示以青铜、铜、木材、陶瓷等多种材料制作的作品。扬·沃特斯顿将展示手工制作的青铜家具，作品在家具与雕塑之间游走。此外，阿列克斯·图尔科、赛德画廊、堆栈工作室和InGallery等国内外画廊和设计师也将参与。 去年首次推出的‘在场（In Situ）’项目也将扩大规模，范围从韩国拓展至亚洲。约36位活跃于照明、家具、陶瓷和造型设计等多个领域的年轻和成熟设计师将参与。国内的设计师包括权钟模、李圭洪、千宇善等，海外则有来自台湾的设计冲浪和日本的由纪奈良等。 展示企业与设计师合作的‘合作伙伴项目’也将新设。三星电子将推出结合韩国艺术家作品与三星OLED电视定制框架的合作系列，探索技术与创作如何以一种视觉语言进行沟通。 官方合作伙伴家具品牌Alosso将展示设计师们用多种材料和技法重新诠释的Alosso沙发作品。太欧阳工作室将在传统与现代共存的首尔背景下重新诠释韩屋。斯堪的纳维亚设计品牌Densque、AyanTu、罗意威基金会、路虎等也将作为合作伙伴参与。 基金会表示：“此次展览与‘Frieze Seoul’和‘KIAF’同期举行，预计将为全球艺术爱好者留下首尔艺术力量的深刻印象，产生协同效应。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

在即将到来的9月，全球设计师、画廊和收藏家将齐聚首尔。去年，首尔作为亚洲首个举办地的“设计迈阿密”今年将大幅扩大活动规模，致力于将首尔打造成全球可收藏设计的核心据点。 首尔设计基金会于23日宣布，“设计迈阿密首尔2026”将于8月31日开始预展，并于9月1日至6日在东大门设计广场（DDP）举行。活动时间与“弗里兹首尔”（9月2日至5日）重叠。 去年活动的重点是向世界介绍韩国设计，而今年则扩展为一个国际可收藏设计活动，汇聚国内外设计，进行展览、收藏、讨论和交流。 本届活动的主题为“共鸣：设计对话”。将聚焦设计如何在不同的时间、地点、文化和人之间建立关系，扩展新的体验。 活动将包括三个主要部分：展示全球设计画廊策展的“画廊项目”、主题展览“在场项目”和扩展设计与产业交集的“合作伙伴展览”。 “画廊项目”将有查尔斯·伯南德、巴古黑、摩托工作室等参与；“在场项目”将包括千宇善、李圭弘、权仲模、杨泰五、比福莫提夫、尤基·奈良、尼亚姆·巴里等；合作伙伴展览则有阿洛索和丹斯克等参与。 活动还将安排设计研讨会和VIP参观等。9月3日，首尔设计基金会将与《生活感》合作举办设计研讨会，届时全球知名设计师和画廊经营者将就可收藏设计的趋势和全球设计产业的未来进行演讲和讨论。 首尔设计基金会计划通过此次活动，将全球设计师、画廊、品牌、文化机构和收藏家聚集在首尔，进一步巩固其作为亚洲可收藏设计中心的地位。 展览和研讨会的门票将于7月30日起通过DDP官方网站出售。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。