《王的男人》、《东柱》、《变山》、《资产鱼谱》等，李俊益导演的名字本身就是韩国电影历史的象征。他首次涉足“短剧”这一陌生领域，超越传统的银幕语言，逐步扩展到如今最短且时尚的短剧格式。他不断寻找能够承载故事本质的新载体，勇敢打破平台的界限，再次扩展自己的领域。“最开始我对‘为什么选择短剧’这个问题感到有些束缚。我认为无论是短剧、电影还是系列剧，我最终都是以不同的方式讲述同一个故事。形式和格式是外在的，关键在于内容。最终，《父亲的家常菜》是关于家庭这一我们生活中最基本单元的故事，展现了老年夫妻、儿子、儿媳和孙女通过饭菜传递真情的故事。我认为纵使是竖屏，竖屏本身并不是本质。”《父亲的家常菜》并非一开始就计划为短剧。在准备的系列剧和电影因投资问题被搁置的过程中，李导演决定通过短剧这一新形式继续讲述他想要表达的故事。“经过一番波折，我才走到今天。虽然准备了系列剧，但因未能获得投资而被推迟，电影剧本也因投资问题被搁置。在这样的现实条件下，我选择了短剧这一新形式来填补故事的空白。我并不是因为喜欢短剧或厌恶现有的电影和系列剧，而是因为想在这里讲述我的故事。”后辈创作者的建议也对他产生了影响。在电影行业低迷、新人创作者的入行门槛越来越高的情况下，李导演认为短剧可以成为另一种表达的舞台。“在某种程度上，我也是被推着走的。后辈们一直问我‘导演您为什么不做呢’。我以前的副导演和制作团队的朋友们现在也到了该自己创作的年龄，但由于电影行业的低迷，入行的门槛越来越高。在这种情况下，短剧可以在小预算和小规模下，让创作者在商业资本中主导自己的故事。我认为利用这个机会进行自我表达是件好事，我也支持这种趋势。”他选择短剧时，更看重的是题材而非形式。李俊益导演认为，短剧的核心在于用什么内容来讲述故事。“没错，李俊益导演做短剧是第一步选择，更重要的是用什么来做短剧。我认为‘怎么做(how)’不如‘做什么(what)’重要。现在短剧市场还处于初期，刺激性的叙事仍然是竞争力的一部分。Netflix最初以刺激性内容为主，随着用户的扩大，逐渐转向历史剧和家庭剧等优质内容。短剧也需要扩展题材，以吸引更广泛的用户。因此，我选择了让年长者也能接触到与自己年龄和生活相符的内容，即‘家常菜’和家庭故事。”李导演指出，如今在影院和OTT平台上很难看到现代家庭剧。他将《父亲的家常菜》视为在短剧这一新生态中，重新植入曾经存在于电影中的故事类别。“如今在影院或OTT上很少看到这样的现代家庭剧。以前影院中也有这样的故事，但某个时刻却消失了。从投资方的角度来看，这种题材容易被认为没有商业性。因此，我认为在短剧这一新生态中，重新植入过去电影中的某些故事类别是有必要的。并不是因为短剧而上映，而是因为对这种故事的需求依然存在。”《父亲的家常菜》从富川国际奇幻电影节的放映开始，逐步进入影院。虽然一开始并没有计划在影院上映，但由于观众的热烈反应，获得了在乐天影院单独放映的机会。“最开始我只是想做短剧。但富川国际奇幻电影节提议设立一个单元在影院放映。以横屏放映竖屏的方式进行。当我准备影院放映时，最初是将每集剪成2分钟，中间插入黑屏。但在这个过程中，媒体报道和观众反应促使我们考虑‘是否在影院试试’。我并不是从一开始就计划好一切，人生并不总是按计划进行。反而被推着走，这也可以看作是市场需求的体现。”在将61集短剧拼接在一起时，观众能够不感到乏味的原因在于故事结构。李导演认为，平静的故事中也设计了反转的元素，因此能够保持较长的观看时间。“我认为平静的故事中包含了反转的元素。从第一集到第61集，每集都有独立的内容，即使将它们拼接在一起，近两个半小时的观看也不会感到乏味，这是一件非常困难的事情。周围的人在监测时，最开始想中途停止观看，结果却一次性看完了。刺激性的故事如果重复观看会造成疲劳和乏味，而这部作品在处理平常的关系和故事时，找到了让人持续观看的结构。”竖屏也影响了观众的观看方式。在横屏中，观众可以选择视线的对象，而竖屏则更直接地面对一个人的面孔和情感。“没错。在横屏电影中，如果有双人镜头，观众可以选择看谁。但在竖屏中，这种选择是被强迫的。观众必须看这个角色，然后再看那个角色。因此，观看位置的差异减少了，观众所接受的密度变得均匀。如果是横屏，观众可能会感觉在看一家人吃饭聊天的场景，而在竖屏中，观众可能会感觉像是一个人在看着自己说话。”在移动设备上观看短剧的环境也造成了观看体验的差异。李导演通过此次创作，重新体会到了设备和观看形式的差异。“在剪辑时并没有意识到。因为在剪辑室的监视器上看到的与在影院或实际用户的观看环境是不同的。但通常短剧的观看时间是在晚上10点、11点左右，观众躺在床上观看。这样一想，屏幕中的角色与观众几乎是1对1的面对面。观众并不是在偷听别人的故事，而是感觉自己介入了那个人的内心。这次让我意识到设备形式和观看方式的差异会影响观看体验。”演员的参与对李导演来说也具有重要意义。尽管不是大制作的作品，演员们的参与是因为他们认同《父亲的家常菜》这一故事的意义和价值。“我认为这是一种奉献。虽然制作费用不高，演员们的参与条件与他们平时的报酬相比可能微不足道，但他们仍然参与是因为这个故事有意义和价值。我想，像郑进永、李正恩、边耀汉等演员，各自都有自己的名气和地位，如果这只是刺激性的内容，他们会这样参与吗？正是因为认同《父亲的家常菜》所蕴含的意义和价值，才促成了这样的结果。”李导演对短剧市场的扩展前景持积极态度。他表示，若仅以国内市场的固有观念来看待当前的现象，将会错失已经在海外蓬勃发展的短剧市场的趋势。“如果仅以国内市场的固有观念来看待当前的现象，我认为会错失正在海外蓬勃发展的短剧市场的机会。短剧市场在海外已经大规模成长，未来韩国也需要尽快创造可能性。影院电影在海外同时盈利并不容易，但短剧平台可以扩展到韩国以外的亚洲、日本、台湾等地区。如果全球实时流媒体的第一名是Netflix，那么我们必须尽快创造出能够与之对抗的新未来市场的可能性。我希望《父亲的家常菜》能为这种趋势做出一点贡献。”在经历了短剧这一新舞台后，李俊益导演将再次回归影院电影。他的下一部作品《萤火虫》正在进行拍摄和后期制作，准备与观众见面。“大约三周后开始拍摄，预计到12月底完成后期制作，明年可能会与观众见面。不过，具体时间可能会根据制作情况有所变化。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

导演李俊益以其作品《王的男人》和《资产暴风》而闻名，此次他以竖屏短剧的形式与观众见面。这是首次将适合智能手机的竖屏内容呈现在影院大屏幕上。在竞争激烈的短片市场中，李导演以朴实的家庭故事作为突破口，吸引了众人的关注。9月3日下午，位于首尔松坡区芳怡洞的乐天影院世界塔店举行了电影《父亲的家常饭》（导演：李俊益）的媒体试映会及记者见面会。当天，李俊益导演及演员郑镇泳、李正恩出席了活动。电影《父亲的家常饭》讲述了一位只吃家常饭40年的父亲哈应（郑镇泳饰）为了替因厨艺枯竭的妻子顺爱（李正恩饰）首次走进厨房而发生的故事。该作品改编自高丽塔作家的同名网络漫画，最初计划作为移动平台的短剧推出，但通过乐天影院首次以“竖屏电影”的形式上映。李导演表示：“我在电影中充分感受到了原作所具有的温暖和趣味。今天在屏幕上亲自观看时，我再次感受到无论是横屏还是竖屏，形式并不是最重要的。”他补充道：“无论是看数百年的画作，横屏是风景画，竖屏则是人物画和肖像画。通过竖屏，我能够窥见每个人物内心深处的细腻和深邃。”李导演选择打破商业电影的框架，尝试短片导演的背景是对电影行业现状的反思以及对后辈的温暖支持。他表示：“最近电影行业的门槛很高，我一直在支持后辈们即使是通过短片也能激发创作欲望。后来在朋友的玩笑鼓励下，我决定尝试导演短片，结果我觉得做出新的挑战是正确的。”他还提到：“我拍的电影刺激性较少，也没有暴力，所以我曾担心能否将短片拍得有趣，但我意识到即使是普通的家庭故事，只要利用短片的短小精悍的优点，也能构建得非常吸引人。”《父亲的家常饭》汇聚了郑镇泳、李正恩以及饰演长子名福的边耀汉等众多优秀演员，他们在这个相对陌生的短片格式中展现了熟练的默契，充实了银幕。郑镇泳称这部作品为“令人感动的喜剧”，并表示：“我认为喜剧表演不应夸张，认真对待才是真正的喜剧。我还向人工智能询问了‘短片演技法’，发现电影演技法和短片演技法是不同的。但作为演员，我并没有区分，始终忠于基本。”他还提到：“有趣的是，工作人员并不远离，而是近距离合作，能够直接感受到那种热度和温度。”饰演突然将电饭煲交给丈夫的妻子顺爱的李正恩也分享了与角色相关的故事，表达了深刻的共鸣。李正恩表示：“我母亲最近说‘我真不想做饭，太烦人了’，而我父亲也只在家里吃三餐。对那些几十年来一直奉献的母亲不知感恩的人，以及认为在家做饭是理所当然的人来说，通过父母日常生活的另一面，给他们带来了思考的机会，这让我觉得很有趣和有趣。”原本针对移动平台制作的“竖屏短剧”在大型影院大屏幕上放映的这一罕见尝试，也引发了演员们的积极期待。郑镇泳笑着说：“听说导演是被迫导演的，我也觉得自己是被迫上映的。”他补充道：“在富川国际奇幻电影节短片单元放映时，观众们没有人离开，专注地观看。我原本的目的是提供短片剧，但也许有些人无法通过智能手机观看，想在大屏幕上观看，因此我们决定直接去找观众。”他接着说：“如果说商业电影是全景画，那么OTT剧就像是小公寓的大窗户，而这部电影则像是小通风窗或透视窗。即使透过窗户看，窗外的美丽风景依然值得一看。李京奎前辈也说，无论是横屏还是竖屏都无所谓。希望大家能在这个奇特而独特的环境中享受观看。”李正恩还提到：“我母亲用笔记本电脑观看，但她说想在大屏幕上观看。感谢为那些不方便用手机观看的观众提供了一个场所。如果能让不同层次的观众在空间之外相遇，分享好的故事，那将是一次很好的尝试。”最后，李导演提到之前针对普通人进行的放映会，表示：“当我进入放映厅时，看到满是比我年长的观众，真是惊人的体验。能够与同龄人一起在影院观看一部电影，这种共鸣感正是这部电影的魅力所在。”他希望不仅是年长的观众，还有孙女、儿媳等全家人能够聚在一起，享受我们的生活。郑镇泳表示：“这部作品并不期待巨大的票房收益，但希望观众在观看电影时能感受到‘这部电影很有趣’，享受快乐的观影时光。”李正恩也表示：“这部短剧并没有刺激性的题材，因此我认为会吸引许多年龄层的观众。随着故事的发展，观众的专注度会提高，屏幕虽小也会显得更大。”此外，电影《父亲的家常饭》将于9月9日在乐天影院上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

时长在1到5分钟之间的短剧，原本是为智能手机优化的内容，如今开始向大屏幕扩展。曾在网络上轻松消费的“快餐文化”内容，正在进军电影院这一线下空间，开启新的观影体验实验。 首先进入影院的是针对偶像粉丝的青春运动题材作品。7月2日，《风起：电影版》在CGV独家上映，这部作品是全球K-pop短剧平台KITZ上累计观看次数达到3000万的优质短剧《风起》的电影版。影片讲述了一名陷入创伤的高中棒球投手与转学生经理之间的友情，由NCT的成员杰诺和在民主演，导演为Netflix的《移动到天堂》导演金成浩。 《风起：电影版》的影院策略是“格式转换”。制作团队将原本为手机制作的竖屏内容重新加工为符合屏幕规格的横屏画面，以最大化影院带来的沉浸感，提升了影片的视觉效果。这部作品还正式受邀参加第30届富川国际奇幻电影节（BIFAN）的“平台策划展：短剧电影”单元，展示了短剧的扩展潜力。 另一方面，也有将短剧的本质形式“竖屏框架”直接搬到影院屏幕的尝试。即将于9月9日在乐天电影院独家上映的李俊益导演的《和父亲的家常饭》便是如此。这部作品改编自作家高里塔的同名网络漫画，讲述了在餐桌上统治了40年的父亲哈应（郑镇永饰）首次走进厨房，代替忘记了烹饪方法的妻子顺爱（李正恩饰）所引发的家庭剧。 李俊益导演曾执导《王的男人》、《资产报告》等作品，这也是他首次执导短剧，郑镇永、李正恩、边耀汉等实力派演员的参与，使得这部短剧备受关注。特别是《和父亲的家常饭》将竖屏格式直接在影院放映，片长为2小时36分钟（156分钟）。李俊益导演表示：“在竖屏框架内，可以清晰观察到角色的深层次。”该作品将在影院放映后，通过短剧平台Lezhin Snack分集公开。 影院方面表示，这种短剧放映是“内容多样化”的一部分。 乐天电影院相关人士表示：“我们正在扩大放映范围，以便观众在影院体验多样化的内容，不仅限于电影。《和父亲的家常饭》也是一次尝试，让在手机上消费的短剧通过大屏幕和音响等影院基础设施重新体验。”他还补充道：“未来，我们将持续发掘跨越形式和类型界限的新影院体验内容。” 关键在于，习惯于手机语法的短剧是否能为普通观众提供足够的影院观赏吸引力。《风起》追求横屏的电影沉浸感，而《和父亲的家常饭》则坚持竖屏格式。两部作品以不同方式走上大银幕，其成效将成为未来短剧线下发行方向的试金石。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。