“我说过，我会回来。”传奇回归。迎来出道20周年的组合BIGBANG在一场贯穿过去20年的精彩演出中，再次证明了他们的坚实地位。BIGBANG于8月21日至23日在高阳市一山西区高阳综合运动场举办了20周年纪念世界巡演《XX：宇宙在高阳》。他们在舞台的每个角落融入了对长期支持他们的粉丝的真诚，回顾了与观众共同走过的时光，演唱了多首经典名曲，展现了强大的舞台掌控力。演出以《奇迹宝宝(FANTASTIC BABY)》拉开帷幕。三位成员身着装饰有银色珠子的新白色服装，伴随着大规模的舞者，吸引了观众的目光。尽管是简约的白色调，各自的个性化造型依然十分突出。接下来，《举手(HANDS UP)》、《今夜(TONIGHT)》、《蓝色(BLUE)》、《失败者(LOSER)》、《如果你(IF YOU)》、《坏男孩(BAD BOY)》、《贝贝(BAE BAE)》等多首广受欢迎的代表曲目接连演出，带动了粉丝们的合唱与欢呼。尽管经历了从五人团体到三人团体的转变，舞台上并没有感到空旷。最近在G-Dragon的单独演唱会上曾引发的现场演出争议，在BIGBANG重新聚首的瞬间也自然被化解。长时间的空白期似乎并未影响他们，观众与他们的互动如同回到了从前，展现出一种稳定感。G-Dragon表示：“这是BIGBANG的20周年巡演。从2006年开始，到2026年，欢迎大家再次来到《宇宙》。”大声则表示：“今天将为大家呈现完整的《宇宙》。”太阳说：“在20周年之际，能够以新的形象和新的舞台再次相见，感到非常高兴。由于高阳综合运动场的规定，晚上10点会熄灯，所以我们提前缩短了30分钟的谈话时间，但今天是最后一场演出，大家可以根据反应更尽兴地玩。今天我会用尽所有的能量，请大家更大声地跟着唱。”在证明了大众性的热门歌曲《一天一天》和《谎言》之后，成员们的个人舞台也相继展开。大声依次演唱了《宇宙(Universe)》、《翅膀》、《超出限制》、《看我，归顺》，展示了作为歌手的广泛音域。太阳则以《坏(BAD)》、《铃铃铃(RINGA LINGA)》、《活得快死得慢(LIVE FAST DIE SLOW)》呈现了强劲的表演，而G-Dragon在《力量(POWER)》后接连演唱了《蜡笔(Crayon)》和《歪歪(Crooked)》，展现了无与伦比的能量。即使作为单独艺术家站在舞台上，他也展现了引领整个体育场的舞台掌控力，令观众赞叹不已。由于成员们直接参与了曲目单和整体演出，因此舞台的构成和音效的质感也十分精致。与乌瑟、Post Malone等合作的Wow Jones带领顶级乐队现场演奏，为每首歌曲增添了生动的现场感。此外，曾负责2025年超级碗中场秀的迈克·卡森和2012年伦敦奥运会闭幕式舞台设计的艾斯·德夫林也共同合作，提升了演出效果。结合多重电机扭矩同步技术，23吨重的移动LED与数十名舞者的配合，立体呈现了广阔的《宇宙》世界观，提升了视觉的完整性。在演出后半段，成员们分享了对完整体活动的真诚感受。大声表示：“在20周年新歌发布后，我们通过短暂而精炼的网络综艺《借口》结束了活动。很久没三个人聚在一起了，大家觉得怎么样？”观众对此短暂的结束发出了带着遗憾的叹息。粉丝们也热情呼喊着希望G-Dragon尽快创作新歌。当被问及是否觉得以短暂的活动结束有些遗憾时，太阳笑着说：“仅凭新歌《大(BiiiG)》结束是有些可惜的。如果就这样结束，那就连XS、M都算不上。”G-Dragon则表示：“如你所知，我们的成员只要下定决心就会立刻行动。”留给未来的可能性。接着，太阳说：“时隔8年8个月再次举办演出。我们是88年出生的，能否活到88岁继续演出呢？”他笑着回忆道：“与大家在一起的每一刻都过得很快，20年转瞬即逝。”随后，舞台上接连演唱了《砰砰砰(BANG BANG BANG)》、《愚蠢的谎言(STUPID LIAR)》、《清醒的精神》、《我们喜欢派对(WE LIKE 2 PARTY)》。在粉丝的欢呼声中，20周年新歌《大(BiiiG)》的舞台首次公开。该曲在8月19日突然发布，迅速登顶国内主要音源榜单和iTunes歌曲榜单的24个地区，标志着他们的成功回归。在Melon上，该曲在2026年发布后1小时内创下了最高用户数，并直冲TOP 100第一，最终登顶日榜，证明了他们的实力。新歌和《家甜家(HOME SWEET HOME)》的演出结束后，体育场内响起了粉丝们不间断的安可呼声。在粉丝的呼唤下，BIGBANG再次以轻松的服装回到舞台。成员们在舞台上自由穿梭的样子让人想起20年前的原始能量。与观众最亲密的互动中，他们演唱的安可曲《天堂》、《红色的晚霞》、《最后的问候》、《感觉(FEELING)》、《春夏秋冬(Still Life)》为演出增添了深厚的余韵。此次高阳演出拉开了BIGBANG在北美、欧洲、大洋洲、亚洲等全球19个城市进行的33场大型世界巡演的序幕，未来还将陆续公布更多的演出地区。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

催生BigBang、BLACKPINK等代表性K-POP组合的韩国大型娱乐经纪公司YG娱乐今年迎来成立30周年。 业界评价认为，过去30年来，YG凭借区别于SM娱乐、JYP娱乐等大型经纪公司的鲜明音乐风格，将以嘻哈、R&B为代表的黑人音乐元素融入K-POP，并通过BigBang、2NE1、PSY、BLACKPINK等艺人不断扩大影响力。此外，从《江南Style》掀起优兔（YouTube）传播热潮，到率先推出如今已成为演唱会标配的应援棒，YG也对K-POP的传播和消费方式产生了影响。 YG的历史始于1996年5月20日。当时，“徐太志和孩子们”成员梁铉锡创立“现企划”，公司此后数次更名，并于2001年正式启用“YG娱乐”这一名称。 成立初期，YG通过Jinusean、1TYM等组合逐渐确立以嘻哈为核心的音乐风格。进入21世纪后，又接连推出辉星、Gummy、Big Mama、Se7en等歌手，将音乐版图拓展至R&B、雷鬼等领域。 YG相关人士17日表示：“30年来贯穿YG音乐的嘻哈、R&B、新杰克摇摆等黑人音乐元素，至今仍是YG身份认同的重要组成部分。” 2006年出道的BigBang和2009年出道的2NE1推动YG跻身韩国大型偶像经纪公司行列。BigBang凭借《谎言》《一天一天》《Fantastic Baby》等歌曲走红，2NE1则以鲜明的“Girl Crush”形象和嘻哈风格获得人气，两支组合成为第二代K-POP韩流的代表性艺人。 进入2010年代，YG开始进一步拓展全球市场。PSY于2012年凭借《江南Style》在美国公告牌主流单曲榜“Hot 100”连续7周排名第二，其音乐视频借助YouTube风靡全球，目前累计播放量已突破60亿次。 2016年出道的BLACKPINK则进一步扩大YG的全球影响力。2022年发行的《BORN PINK》同时登顶美国公告牌“Billboard 200”和英国官方专辑榜，成为首支取得这一成绩的K-POP女子组合。 除音乐外，YG也在K-POP产业模式上进行了多项尝试。Se7en和BigBang的官方应援棒是韩国娱乐业界较早推出的代表性应援棒；《Real Documentary BigBang》《2NE1 TV》等节目，也成为此后偶像生存竞赛及自制综艺的早期案例。 大众音乐评论家林熙允评价称，YG对嘻哈等黑人音乐元素融入K-POP产生了重要影响，BigBang和2NE1等兼具鲜明个性与自由奔放魅力的组合，也为后来者提供了原型。 迎来成立30周年之际，YG正继续布局新一代艺人。在TREASURE和BABYMONSTER持续活动的同时，公司计划于下月推出新男子组合。今年迎来出道20周年的BigBang也将于19日发行时隔4年的新歌《Biiig》，随后展开世界巡演。 YG相关人士表示：“自1996年成立以来，YG始终追求创新和独创的音乐色彩，并不断将影响力扩展至全球舞台和多元文化领域。也希望大家期待YG与新一代艺人共同创造的下一个30年。”

第30届富川国际奇幻电影节（BIFAN）于本月2日在韩国富川开幕。中国香港演员、歌手何超仪（Josie Ho）携新片《拾荒法师》亮相电影节，并获颁“奇幻偶像奖（Fantastic Icon Award）”。作为今年BIFAN世界首映作品，《拾荒法师》由彭氏兄弟执导，将香港民间信仰、悬疑犯罪与恐怖类型元素相结合，讲述能够通过遗弃物品与亡灵沟通的法师Lan，与一名只相信逻辑和证据的刑警共同追查连环离奇死亡事件的故事。 电影节期间，何超仪在富川接受本报记者独家专访，围绕角色塑造、香港类型电影的发展，以及人工智能（AI）对电影行业的影响等话题进行了深入交流。 谈及《拾荒法师》，何超仪表示，最吸引她的并非“法师”这一身份，而是角色与“物件”之间建立联系的方式。她回忆，自己早年曾参与实验剧场创作，接受过长时间的形体训练。当时导演几乎不给演员对白，而是要求演员与抽屉、盒子等普通物件建立真实联系，让观众相信角色面对的是一段真实存在的记忆。 她举例说，即使只是打开一个抽屉，演员也必须相信其中承载着某个人的人生和情感，而不是将其视作普通道具。《拾荒法师》中的Lan同样是通过遗物进入亡者的世界，因此，演员首先要相信，每一件物品背后都曾属于一个真实的人。正因为有过这样的训练经历，她在读完剧本后便决定接演这一角色。她笑言，相比过去的舞台剧训练，《拾荒法师》的表演反而没有想象中困难，因为自己已经知道如何与物件建立关系。 虽然影片涉及道教、法师以及香港民间信仰，但何超仪并没有刻意查阅大量资料或模仿真实人物。她表示，香港本身拥有丰富的道教文化，相关题材也长期出现在香港电影中，因此她更希望从剧本出发理解角色，而不是刻意模仿现实中的法师，找到人物与这个世界相处的方式才是最重要的。 作为《拾荒法师》的世界首映地，富川国际奇幻电影节吸引了不少韩国观众。何超仪认为，不同文化背景下，观众对影片的理解方式也有所不同。她表示，香港电影中大量带有地域特色的身体语言、幽默表达，以及关于道教、神明的文化元素，在跨语言传播过程中容易出现信息流失。 “如果字幕没有完全传达出来，海外观众可能就接收不到。”她透露，团队后续仍将持续完善字幕翻译，希望尽可能减少文化传播过程中的理解偏差。她认为，道教、神明等文化概念本身就难以跨语言准确传达，这也是跨文化传播过程中最大的挑战之一。 谈及近年来快速发展的人工智能（AI）技术，何超仪认为，AI可以成为电影制作的重要辅助工具，但无法取代创作者本身。她表示，AI可以帮助翻译，也能够提供不同创意方案，在后期制作中完成部分技术性调整，例如修复成本较高的镜头。不过，在她看来，真正决定作品价值的始终是人的判断。创作最终还是人的事情。人性、情感，还有演员真正投入角色的过程，是AI没有办法替代的。 从《维多利亚壹号》到《拾荒法师》，何超仪塑造过不少极端、边缘甚至充满疯狂色彩的人物。谈及为何始终偏爱这类角色，她表示，恰恰因为自己的现实生活十分平静，因此希望透过角色去体验不同的人生。 “我一个人不可能经历所有人的人生，所以只能透过角色去体验别人为什么会这样想、为什么会这样生活。演这些角色，就像坐过山车一样。”在她看来，没有创伤和缺口的人物反而缺乏魅力。每完成一个角色，她都会对人性多一分理解，也学会更多关于包容与忍耐。 除了演员身份，何超仪近年来也持续参与电影制作。她认为，无论是音乐、电影还是制作，本质都是为了完成一部作品。“我的工作不是表现自己，而是服务角色、服务导演、服务整个故事。”她表示，演员必须清楚自己在作品中的位置，思考怎样才能真正帮助角色、帮助导演、帮助整部电影。如果自己的选择不能让作品变得更好，就应该先检讨自己。 谈及香港类型电影的发展，何超仪表示，海外观众对香港恐怖电影的热情始终没有消退。她回忆，多年前前往西班牙参加电影节时，当地媒体曾问她，为何香港近年来较少拍摄过去那种经典恐怖电影，这也让她更加意识到，海外观众对香港类型电影依然抱有期待。 何超仪认为，香港电影最大的魅力始终来自本土文化与类型片创作的结合。香港拥有许多独特的文化元素，将这些内容融入恐怖片、悬疑片中，便形成了香港电影独有的风格。她希望，《拾荒法师》能够让海外观众看到香港恐怖电影的更多可能，也期待香港类型电影不断拓展创作边界。 从演员、歌手，到电影制作人与电影公司负责人，何超仪始终在不同身份之间切换。但在她看来，真正驱动自己不断前行的，并非身份的变化，而是不断挑战新的角色、探索更多创作的可能。 “我希望每一个角色，都可以让我体验另一种人生，也都能够带给我一点新的挑战。”

YG娱乐于11日宣布，韩国男团BIGBANG将于8月21日至23日在高阳综合运动场主体育场举行演出，正式拉开出道20周年纪念世界巡演的序幕。 根据安排，BIGBANG将以韩国站为起点，巡演持续至明年2月，期间将在北美、欧洲、大洋洲及亚洲等地区18座城市举办31场演出，与全球粉丝见面。 此次巡演选址均为当地具有代表性的大型演出场馆，包括英国伦敦托特纳姆热刺球场、法国巴黎法兰西体育场、中国香港启德体育场以及日本东京巨蛋等体育场和巨蛋级场馆，显示出BIGBANG在全球市场的持续影响力。 BIGBANG于2006年出道，凭借《谎言》《一天一天》《最后的问候》《Fantastic Baby》《Loser》等热门歌曲风靡亚洲及全球市场，被视为K-POP第二代代表性男团之一，并在韩流全球化进程中发挥了重要作用。 值得关注的是，此次单独演唱会距离BIGBANG于2017年结束上一轮世界巡演已时隔9年。此次巡演不仅是组合出道20周年纪念项目的重要组成部分，也成为其时隔多年重启全球巡演计划的重要节点。 YG娱乐表示：“此次巡演是与出道20周年纪念项目相匹配的大规模项目。为了回应长期等待的粉丝期待，公司在演出规模和完成度等方面投入了大量心血进行筹备。后续追加巡演城市也将陆续公布。”

韩国组合BIGBANG为庆祝出道20周年，近日在全球粉丝平台b.stage上开设了官方粉丝社区，旨在加强与粉丝的互动。8月即将开始的世界巡演也为此提供了活动中心。 据YG娱乐公司22日消息，BIGBANG于21日晚8时19分，象征8月19日的出道日，正式在b.stage上开通了官方粉丝社区和社交媒体频道。YG表示：“成员们希望通过与粉丝的互动，创造一个更有意义的20周年。” 该社区将成为成员们直接向粉丝传递活动信息和内容的平台，粉丝也可以通过论坛自由交流。未来，关于全球巡演和20周年项目的官方消息及各种福利将陆续公布。 成员G-Dragon、太阳和大成此前已通过b.stage运营各自的粉丝社区，此次的组合社区也在同一平台开放，使得粉丝可以在熟悉的环境中获取个人及团队的最新动态。 作为首个互动内容，BIGBANG发布了新的标志动画视频，展示了“BIGBANG”和“20周年”的字样，激发了对未来活动的期待。视频中还包含了三位成员在科切拉现场的背影。 BIGBANG于本月12日和19日在美国加州的“2026科切拉音乐艺术节”上演出，表演了67分钟的17首歌曲，拉开了20周年活动的序幕。演出包括代表作《BANG BANG BANG》、《FANTASTIC BABY》、《一天一天》等，以及太阳的《RINGA LINGA》、G-Dragon的《POWER》和大成的《限度超出》等个人舞台，赢得了观众的热烈反响。 科切拉的演出也获得了海外媒体的好评。Billboard称其“完美唤起了K-pop的黄金时代”，Forbes则称BIGBANG为“K-pop的皇帝”，欢迎他们的回归。 特别是在19日的演出中，BIGBANG宣布将于8月开始世界巡演，这是自2017年“最后的舞蹈”以来，时隔9年以BIGBANG名义进行的演出，令粉丝们充满期待。YG娱乐表示：“我们将全力以赴，打造完美的演出。” 与此同时，b.stage的相关负责人表示：“很高兴能为书写K-pop历史的BIGBANG提供粉丝交流平台。我们将全力支持全球粉丝在20周年这个特殊年份中，通过一个平台共同体验即将展开的全球巡演和各种项目。”